lunes, 8 de junio de 2026

¡La novia! Blu-ray

 




¡La novia! Blu-ray

Jessie Buckley (Actor), Christian Bale (Actor), Maggie Gyllenhaal (Director) 

Un Frankenstein solitario viaja al Chicago de los años 30 para pedir ayuda a una científica innovadora que crea una compañera perfecta. Lo que comienza como un experimento pronto se convierte en una historia de amor, violencia y transformación.

                                         

Detalles del producto

Dimensiones del paquete ‏ : ‎ 17 x 13,5 x 1 cm; 66 g

Director ‏ : ‎ Maggie Gyllenhaal

Formato multimedia ‏ : ‎ Adulto, Blu-ray

Tiempo de ejecución ‏ : ‎ 2 horas y 6 minutos

Fecha de lanzamiento ‏ : ‎ 24 junio 2026

Actores ‏ : ‎ Christian Bale, Jessie Buckley, Peter Sarsgaard

Idioma ‏ : ‎ Castellano (DTS-HD 5.1), Inglés (Dolby Atmos)

Estudio ‏ : ‎ ARVI

ASIN ‏ : ‎ B0H34RX1H8

País de origen ‏ : ‎ EE. UU.

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https://amzn.to/4vj400z

Sideshow. El Caserón de los Sueños (2000)

 



Sideshow. El Caserón de los Sueños (2000)

24.99€

Formato

Blu-ray


Audios

Castellano Dolby Digital 2.0, Castellano DTS-HD Master Audio 5.1, Inglés DTS-HD Master Audio 5.1


Subtítulos

Castellano, Francés, Inglés, Italiano, Portugués


Fecha de Salida

30 de Julio de 2026


Licencia

Full Moon

Varias personas normales son transformadas por medios quirúrgicos en "fenómenos" de feria. Esa misma feria de atracciones que llega al pueblo para aterrar a sus visitantes.


Edición con funda limitada y numerada para las primeras 100 reservas.


Contenido extra


Tráiler

Reportaje Full Moon

https://gabitabarbierifilms.com/comprar/sideshow-el-caseron-de-los-suenos-2000/

Scream 7 (DVD)

 



Scream 7 (DVD)

Kevin Williamson (Director), Neve Campbell (Actor), Isabel May (Actor) Cuando un nuevo asesino Ghostface aparece en el tranquilo pueblo donde Sidney Prescott (Neve Campbell) ha construido una nueva vida, sus peores miedos se hacen realidad cuando su hija (Isabel May) se convierte en el siguiente objetivo.

Decidida a proteger a su familia, Sidney debe enfrentarse a los horrores de su pasado para poner fin a la masacre de una vez por todas.

Extras: Cicatrices: Cómo se hizo Scream 7 • Construyendo el suspense: Diseño de producción • La danza de la muerte: Los especialistas • Video musical “Twisting the knife” interpretado por Mckenna Grace • Escenas eliminadas.


Imagen: 2,39:1


Duración: 109 minutos


Región del disco: 2 y 4


Idiomas: Castellano e inglés en 5.1 Dolby Digital Surround; Audiodescripción en inglés 5.1 Dolby Digital Surround.


Subtítulos: Castellano, Inglés, Inglés para sordos†.

                                              

Detalles del producto

Relación de aspecto ‏ : ‎ 2.39:1

Clasificado ‏ : ‎ No recomendada para menores de 18 años

Dimensiones del paquete ‏ : ‎ 19 x 13,5 x 1,5 cm; 70 g

Director ‏ : ‎ Kevin Williamson

Formato multimedia ‏ : ‎ DVD

Tiempo de ejecución ‏ : ‎ 1 hora y 49 minutos

Fecha de lanzamiento ‏ : ‎ 10 junio 2026

Actores ‏ : ‎ Celeste O'Connor, Courteney Cox, Isabel May, Neve Campbell, Sam Rechner

Subtítulos: ‏ : ‎ Castellano, Inglés

Idioma ‏ : ‎ Castellano (Dolby Surround 5.1), Inglés (Dolby Surround 5.1)

Estudio ‏ : ‎ Divisa HV - Paramount

ASIN ‏ : ‎ B0GVLJPPS6

País de origen ‏ : ‎ EE. UU.

Número de discos ‏ : ‎ 1

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Asesinos Anónimos [Blu-ray] (2019) Killers Anonymous

 


Asesinos Anónimos [Blu-ray] (2019) Killers Anonymous

Tommy Flanagan (Actor), Rhyon Nicole Brown (Actor), Martin Owen (Director)

Existe un mundo dentro del nuestro que trasciende el día a día y en el que reina un nuevo tipo de orden. En él, la muerte se confunde con la vida y la realidad transcurre de manera paralela a lo que muchos creen ver. La misma persona que roza tu hombro y con la que intercambias una sonrisa puede estar asesinándote en esa "otra" realidad que define quiénes somos y cuáles son nuestros sentimientos más puros. En ella todos hemos asesinado, todos asesinaremos... Y todos seremos asesinados.

                                               

Detalles del producto

Relación de aspecto ‏ : ‎ 1.78:1

Clasificado ‏ : ‎ No recomendada para menores de 18 años

Dimensiones del paquete ‏ : ‎ 19 x 14 x 1 cm; 100 g

Director ‏ : ‎ Martin Owen

Formato multimedia ‏ : ‎ Blu-ray

Tiempo de ejecución ‏ : ‎ 1 hora y 35 minutos

Fecha de lanzamiento ‏ : ‎ 2 julio 2026

Actores ‏ : ‎ Elliot James Langridge, Gary Oldman, Jessica Alba, Rhyon Nicole Brown, Tommy Flanagan

Estudio ‏ : ‎ research

ASIN ‏ : ‎ B0H2NRGGQC

País de origen ‏ : ‎ España

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RESEÑA DEL BLU-RAY LOS CRONOCRÍMENES DE RESEARCH ENTERTAINMENT

 

RESEÑA DEL BLU-RAY LOS CRONOCRÍMENES DE RESEARCH ENTERTAINMENT

Los cronocrímenes es uno de esos debuts que nacen desde la libertad total. La película es un ejercicio personal, casi un experimento narrativo sin una dirección completamente definida, una especie de juego con los viajes en el tiempo llevado hasta sus últimas consecuencias. Esa sensación de proyecto que se construye sobre la marcha, de idea que parece descubrir sus propias posibilidades a medida que avanza, es precisamente una de las razones por las que el resultado final conserva una energía tan singular dentro del cine español contemporáneo.

La película combina ciencia ficción, suspense y una dimensión mucho más humana e impulsiva de lo que podría sugerir su premisa. Aunque el viaje temporal constituye el motor de la historia, el interés de Nacho Vigalondo no se centra tanto en las implicaciones científicas del fenómeno como en las reacciones que provoca en los personajes. El resultado es una obra que utiliza los mecanismos clásicos de la ciencia ficción para hablar de deseos, obsesiones, errores y decisiones tomadas bajo presión. Esa combinación entre lo conceptual y lo cotidiano es lo que permite que la película encuentre una identidad propia dentro de un género que a menudo tiende a apoyarse en la espectacularidad.

Vigalondo utiliza las paradojas temporales como un recurso narrativo antes que como un problema teórico. No parece interesado en ofrecer explicaciones exhaustivas ni en construir una mitología compleja alrededor de los viajes en el tiempo. Su objetivo consiste más bien en explorar las posibilidades dramáticas que surgen cuando un individuo queda atrapado en una estructura temporal que lo obliga a enfrentarse a sí mismo. De este modo, la película convierte una idea tradicional de la ciencia ficción en un mecanismo de suspense extraordinariamente eficaz.

Uno de los aspectos más llamativos de Los cronocrímenes es la naturalidad con la que desarrolla una trama potencialmente compleja. La película evita la tentación de detenerse constantemente para explicar sus propias reglas y prefiere confiar en la capacidad del espectador para reconstruir los acontecimientos. Vigalondo no concibe la complejidad como un elemento que deba subrayarse o explicarse de forma continua, sino como una experiencia que debe ser vivida. Más que aclarar el funcionamiento de cada engranaje narrativo, le interesa que el público atraviese el mismo proceso de descubrimiento que los personajes. Esa confianza en la inteligencia del espectador constituye una de las mayores virtudes de la película y uno de los rasgos que mejor definen su personalidad.

La influencia de múltiples tradiciones cinematográficas también resulta evidente. Aunque la película pertenece claramente al ámbito de la ciencia ficción, incorpora elementos procedentes del thriller, del cine de serie B e incluso de ciertas formas de suspense clásico. En manos menos seguras, esa mezcla podría haber producido un resultado irregular, pero aquí se convierte en una de las principales fortalezas de la propuesta. Vigalondo parece sentirse especialmente cómodo trabajando en la intersección entre registros aparentemente incompatibles, haciendo convivir ideas sofisticadas con situaciones deliberadamente cotidianas e incluso absurdas.

Esa combinación genera además una sensación de proximidad poco habitual dentro del género. Frente a muchas producciones de ciencia ficción construidas alrededor de grandes conceptos o universos complejos, Los cronocrímenes mantiene siempre una escala reducida. La historia se desarrolla en espacios limitados y con un número relativamente pequeño de personajes. Sin embargo, esa restricción no actúa como una limitación, sino como un factor que intensifica la tensión. Cuanto más reducido es el escenario, más evidente se vuelve la precisión con la que cada elemento ocupa su lugar dentro del relato.

La economía de medios desempeña un papel fundamental en este sentido. La película demuestra que una idea poderosa puede resultar mucho más efectiva que un gran despliegue de recursos. Vigalondo convierte la escasez en una ventaja creativa y construye un universo narrativo en el que prácticamente todo tiene una función dramática concreta. No hay excesos visuales ni grandes secuencias diseñadas para impresionar al espectador. La fuerza de la propuesta surge de la estructura, del ritmo y de la manera en que cada nueva revelación modifica la percepción de los acontecimientos anteriores.

Resulta significativo que la película renuncie deliberadamente a muchos de los elementos tradicionalmente asociados a la ciencia ficción. No existe interés por imaginar futuros posibles ni por desarrollar complejos escenarios tecnológicos. Tampoco hay una voluntad de construir un universo expansivo que trascienda los límites de la historia principal. Por el contrario, Los cronocrímenes concentra toda su atención en una situación específica y en las consecuencias que esta genera. El viaje temporal funciona como una herramienta narrativa destinada a producir conflicto y suspense, no como una excusa para el espectáculo.

Esta aproximación permite que la película dialogue con tradiciones cinematográficas que van mucho más allá de la ciencia ficción. En muchos momentos, el interés principal no reside en la paradoja temporal en sí misma, sino en la tensión que surge entre los personajes y en la forma en que intentan adaptarse a una situación cada vez más difícil de controlar. Por ello, detrás de la premisa fantástica pueden percibirse influencias cercanas al thriller clásico y al cine de suspense construido sobre mecanismos narrativos extremadamente precisos.

Otro aspecto interesante es la forma en que la película ha sido percibida dentro y fuera de España. El propio Vigalondo ha señalado en distintas ocasiones la existencia de una cierta diferencia entre la recepción nacional y la internacional de determinados cineastas de su generación. Durante los años dos mil, varios directores españoles vinculados al cine fantástico y de género encontraron una acogida especialmente positiva fuera del país, donde sus propuestas eran valoradas dentro de un contexto más amplio y menos condicionado por determinadas expectativas industriales.

Desde esa perspectiva, el recorrido de Los cronocrímenes resulta especialmente significativo. La película despertó interés en numerosos festivales internacionales y contribuyó a consolidar el nombre de Vigalondo fuera de España. Su éxito ayudó a demostrar que el cine de género español podía competir en igualdad de condiciones dentro de circuitos especializados tradicionalmente dominados por producciones anglosajonas. Al mismo tiempo, puso de manifiesto algunas de las dificultades que este tipo de propuestas encuentran a menudo dentro de la industria nacional, donde las películas que se alejan de los modelos más convencionales suelen enfrentarse a mayores obstáculos para alcanzar visibilidad.

La reciente edición de Resen permite precisamente recuperar una obra cuya relevancia no ha dejado de crecer con el paso de los años. Vista desde la actualidad, la película conserva intacta buena parte de su capacidad para sorprender. Más allá de su ingenio estructural, sigue resultando admirable la claridad con la que desarrolla una premisa potencialmente compleja sin perder nunca el control narrativo.

Lo que termina distinguiendo realmente a Los cronocrímenes de muchas otras películas construidas alrededor de viajes temporales es que nunca pierde de vista a sus personajes. El mecanismo argumental puede ser sofisticado, pero siempre permanece subordinado a la experiencia humana que lo sostiene. La paradoja temporal no existe únicamente para impresionar al espectador, sino para colocar a los protagonistas en situaciones límite y obligarlos a enfrentarse a las consecuencias de sus actos.

Por eso la película funciona tanto como ejercicio intelectual como relato de suspense. Su capacidad para combinar ambas dimensiones explica en gran medida la excelente reputación que ha mantenido desde su estreno. Cada revisión permite apreciar nuevos detalles en una construcción narrativa extraordinariamente precisa, pero también confirma que detrás de toda esa arquitectura existe una historia profundamente humana.

En conjunto, Los cronocrímenes puede entenderse como una demostración de las posibilidades que ofrece el cine de género cuando se aborda con imaginación, rigor y libertad creativa. La película no solo juega con los viajes en el tiempo, sino también con las expectativas del público y con ciertas convenciones asociadas tanto a la ciencia ficción como al cine español. Su combinación de ambición conceptual, economía de medios y precisión narrativa la convierte en una de las óperas primas más interesantes surgidas en España durante las últimas décadas.

Más allá de su condición de película de culto, sigue siendo una obra que demuestra cómo las limitaciones pueden transformarse en fortalezas y cómo una idea aparentemente sencilla puede dar lugar a un relato complejo, absorbente y sorprendentemente rico en matices. El debut de Nacho Vigalondo no funciona únicamente como una carta de presentación de su talento, sino también como una declaración de principios: la de un cineasta dispuesto a explorar caminos poco transitados sin renunciar nunca a la capacidad de entretener, desafiar y sorprender al espectador.

                                        

Los Cronocrímenes [Blu-ray] (2007) Los cronocrímenes

Karra Elejalde (Actor), Bárbara Goenaga (Actor)  Nacho Vigalondo (Director)

Un hombre descubre a través de sus prismáticos a una preciosa joven e intenta encontrarla en la profundidad del bosque. De repente, un individuo armado con unas tijeras y la cara vendada lo ataca por la espalda, a pesar de lo cual consigue huir y llega a un laboratorio científico situado en mitad del bosque. Allí, una máquina le ofrece la oportunidad de realizar un viaje extraordinario, un viaje en el que la posibilidad de encontrarse a sí mismo será la primera de una serie de catástrofes de consecuencias imprevisibles.


Detalles del producto

Relación de aspecto ‏ : ‎ 1.85:1

Clasificado ‏ : ‎ No recomendada para menores de 12 aٌos

Dimensiones del paquete ‏ : ‎ 19 x 14 x 1 cm; 100 g

Director ‏ : ‎ Nacho Vigalondo

Formato multimedia ‏ : ‎ Blu-ray

Tiempo de ejecuciَn ‏ : ‎ 1 hora y 32 minutos

Fecha de lanzamiento ‏ : ‎ 10 junio 2026

Actores ‏ : ‎ Bلrbara Goenaga, Candela Fernلndez, Juan Inciarte, Karra Elejalde, Nacho Vigalondo

Subtيtulos: ‏ : ‎ Alemلn, Portugués brasileٌo

Estudio ‏ : ‎ research

ASIN ‏ : ‎ B0GYVC9RKM

Paيs de origen ‏ : ‎ España

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domingo, 7 de junio de 2026

Whistle, el silbido del mal DVD

                                       




Whistle, el silbido del mal DVD

Edición Española

Dafne Keen (Actor), Sophie Nélisse (Actor), Corin Hardy (Director)

 Un grupo de estudiantes inadaptados encuentra por accidente un objeto maldito: un antiguo silbato de la muerte azteca. Al soplarlo, descubren que el terrorífico sonido que produce invoca a sus propias muertes futuras para perseguirlos. Mientras las víctimas aumentan, los amigos intentan descubrir el origen del artefacto y detener la terrible cadena de sucesos que han provocado.

                                                      

Detalles del producto

Clasificado ‏ : ‎ No recomendada para menores de 18 años

Dimensiones del paquete ‏ : ‎ 19 x 14 x 2 cm; 85 g

Director ‏ : ‎ Corin Hardy

Formato multimedia ‏ : ‎ Adulto, DVD

Tiempo de ejecución ‏ : ‎ 1 hora y 40 minutos

Fecha de lanzamiento ‏ : ‎ 7 julio 2026

Actores ‏ : ‎ Dafne Keen, Sophie Nélisse

Subtitulado: ‏ : ‎ Castellano

Estudio ‏ : ‎ Karma Films

ASIN ‏ : ‎ B0H41ZZW28

País de origen ‏ : ‎ Irlanda

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Noche de Bodas 2 (Ready or Not 2: Here I Come) (DVD)

 

Noche de Bodas 2 (Ready or Not 2: Here I Come) (DVD)

Matt Bettinelli-Olpin (Director), Tyler Gillett (Director), Samara Weaving (Actor),  

Momentos después de sobrevivir a un ataque de la familia Le Domas, Grace (Samara Weaving) descubre que ha alcanzado el siguiente nivel del juego, y esta vez acompañada por su hermana Faith (Kathryn Newton), con quien mantiene una relación distante. Grace tiene una oportunidad para sobrevivir, mantener con vida a su hermana y reclamar el Alto Trono del Consejo que controla el mundo. Cuatro familias rivales la persiguen para hacerse con el trono, y quien gane lo gobernará todo.

Imagen: 2,39:1

Duración: 104 minutos

Región del disco: 0

Audios: Dolby 5.1: Castellano, Inglés / Dolby Digital 2.0: Audiodescripción en Inglés.

Subtítulos: Castellano, Danés, Finés, Noruego, Sueco, Inglés codificado para sordos.

                                                      

Detalles del producto

Relación de aspecto ‏ : ‎ 2.39:1

Clasificado ‏ : ‎ No recomendada para menores de 18 años

Dimensiones del paquete ‏ : ‎ 19 x 13,5 x 1,5 cm; 70 g

Director ‏ : ‎ Matt Bettinelli-Olpin, Tyler Gillett

Formato multimedia ‏ : ‎ DVD

Tiempo de ejecución ‏ : ‎ 1 hora y 44 minutos

Fecha de lanzamiento ‏ : ‎ 25 junio 2026

Actores ‏ : ‎ David Cronenberg, Elijah Wood, Kevin Durand, Kathryn Newton, Samara Weaving, Sarah Michelle Gellar, Shawn Hatosy

Subtítulos: ‏ : ‎ Castellano, Danés, Finlandés, Inglés, Noruego, Sueco

Idioma ‏ : ‎ Castellano (Dolby Digital 5.1), Inglés (Dolby Digital 5.1)

Estudio ‏ : ‎ Divisa Films - Disney

ASIN ‏ : ‎ B0H26J7FD8

País de origen ‏ : ‎ EE. UU.

Número de discos ‏ : ‎ 1

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https://amzn.to/4fYgnKW

El caballero de los siete reinos (4K UHD) Edición metálica

 


El caballero de los siete reinos (4K UHD) Edición metálica

Peter Claffey (Actor), Dexter Sol Ansell (Actor), Ira Parker (Director) 

Ser Duncan el Alto y su joven escudero Egg recorren Poniente enfrentándose a peligros, enemigos y grandes destinos en tiempos de los Targaryen.


Detalles del producto

Dimensiones del paquete ‏ : ‎ 17 x 13,5 x 1 cm; 66 g

Director ‏ : ‎ Ira Parker

Formato multimedia ‏ : ‎ 4K, Adulto

Tiempo de ejecución ‏ : ‎ 3 horas y 27 minutos

Fecha de lanzamiento ‏ : ‎ 24 junio 2026

Actores ‏ : ‎ Dexter Sol Ansell, Peter Claffey, Sam Spruell

Idioma ‏ : ‎ Castellano (Dolby Digital 5.1), Inglés (Dolby Atmos)

Estudio ‏ : ‎ ARVI

ASIN ‏ : ‎ B0H34HGP1N

País de origen ‏ : ‎ EE. UU.

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https://amzn.to/4o5B5Lg

RESEÑA DEL BLU-RAY "CONTROL ROOM" DE RESEARCH ENTERTAINMENT



RESEÑA DEL BLU-RAY "CONTROL ROOM" DE RESEARCH ENTERTAINMENT

Control Room es mucho más que un ejercicio de ciencia ficción y supervivencia espacial. La película supone el regreso a la dirección de Luiso Berdejo, uno de los grandes talentos ocultos del cine español. Resulta sorprendente que el nombre de Luiso Berdejo siga siendo relativamente desconocido para buena parte del público general. Hablamos de un cineasta y guionista que ha trabajado junto a figuras de primer nivel, dirigió a Kevin Costner en La otra hija y fue una de las piezas fundamentales en la creación del universo de [REC], colaborando en el desarrollo del guion junto a Jaume Balagueró y Paco Plaza para una de las películas de terror más influyentes del cine español reciente. A ello hay que sumar títulos tan relevantes como Insensibles o La trinchera infinita , demostrando una trayectoria tan sólida como infravalorada.

Con Control Room (2025), Berdejo regresa a la dirección para adentrarse en la ciencia ficción y el thriller espacial. La película nos traslada a una colonia humana situada lejos de la Tierra, donde Olivia (Loreto Mauleón) trabaja como responsable de seguridad y control de operaciones junto a su compañero Arlo. Lo que comienza como una rutina marcada por protocolos y procedimientos se convierte en una lucha desesperada por la supervivencia cuando unas criaturas alienígenas atacan la colonia.

Aunque la premisa pueda recordar a clásicos del género como Alien o a propuestas más recientes de terror espacial, Control Room encuentra su personalidad en el conflicto moral de su protagonista. Olivia es una mujer fría, eficiente y extremadamente racional, cuya confianza en los protocolos entra en colisión con las emociones, el miedo y la desesperación de quienes la rodean. La película utiliza la amenaza extraterrestre como catalizador para explorar cuestiones humanas: la responsabilidad, el liderazgo y el dilema entre cumplir con el deber o proteger a los seres queridos.

La minimalista atmósfera claustrofóbica conseguida por Berdejo, capaz de sacar partido a espacios limitados y transmitir una constante sensación de amenaza. El director demuestra una vez más su habilidad para generar tensión, algo que ya había exhibido en sus trabajos ligados al terror. 

En el apartado interpretativo, Loreto Mauleón sostiene buena parte del peso dramático de la historia con una actuación contenida y convincente. A su alrededor, Óscar Casas, Alexandra Masangkay, Aitor Luna, Junio Valverde y Luna Fulgencio completan un reparto que aporta humanidad a una historia dominada por la tensión y el suspense.

Visualmente, Control Room destaca por una producción ambiciosa para los estándares del cine español. Nostromo Pictures apuesta por un diseño futurista creíble y funcional, más preocupado por la inmersión narrativa que por el espectáculo excesivo. Esa decisión encaja perfectamente con el enfoque de Berdejo, siempre más interesado en los personajes y la atmósfera que en la grandilocuencia visual.

Quizá lo más interesante de Control Room sea precisamente lo que representa dentro de la carrera de su director. Después de años construyendo una filmografía notable como guionista y realizando trabajos que han dejado huella en el fantástico español, Berdejo vuelve a demostrar que posee una voz propia dentro del género. La película puede no reinventar la ciencia ficción de supervivencia, pero sí confirma el talento de un creador que merece un reconocimiento mucho mayor del que habitualmente recibe.

Control Room es un thriller espacial eficaz, tenso y bien interpretado que confirma a Luiso Berdejo como uno de los autores más interesantes y menos reivindicados del cine de género español contemporáneo.

Control Room [Blu-ray] (2025) Control Room

Loreto Mauleón (Actor), Óscar Casas (Actor), Luiso Berdejo (Director) 

En una colonia espacial distante, Olivia, una controladora experta en seguridad, está a cargo de la sala de control de la colonia, garantizando la seguridad y el bienestar de la comunidad junto con su colega Arlo. Pero cuando la colonia es asediada por criaturas alienígenas, Olivia debe aceptar el desafío y proteger su hogar.

                                        

Detalles del producto

Relación de aspecto ‏ : ‎ 1.85:1

Clasificado ‏ : ‎ No recomendada para menores de 16 años

Dimensiones del paquete ‏ : ‎ 19 x 14 x 1 cm; 100 g

Director ‏ : ‎ Luiso Berdejo

Formato multimedia ‏ : ‎ Blu-ray

Tiempo de ejecución ‏ : ‎ 1 hora y 37 minutos

Fecha de lanzamiento ‏ : ‎ 10 junio 2026

Actores ‏ : ‎ Aitor Luna, Alexandra Masangkay, Loreto Mauleón, Luna Fulgencio, Óscar Casas

Subtítulos: ‏ : ‎ Inglés

Estudio ‏ : ‎ research

ASIN ‏ : ‎ B0GYTY6NDM

País de origen ‏ : ‎ España

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sábado, 6 de junio de 2026

La ResidencIA (Dalloway) (2025) (Yann Gozlan) (DVD)

 




La ResidencIA (Dalloway) (2025) (Yann Gozlan) (DVD)

Cécile De France (Actor), Lars Mikkelsen (Actor), Yann Gozlan (Director)

Clarissa, una novelista que sufre un bloqueo creativo, se muda a una prestigiosa residencia artística de vanguardia. Encuentra apoyo e incluso una confidente en Dalloway, su asistente virtual, quien la ayuda a escribir. Pero poco a poco, Clarissa se inquieta por el comportamiento cada vez más intrusivo de su IA, alimentado por las advertencias conspirativas de otro residente. Sintiéndose vigilada, Clarissa inicia en secreto una investigación para descubrir las verdaderas intenciones de sus anfitriones. ¿Se trata de una amenaza real o de un delirio paranoico?


Extras: Tráiler en Castellano, Catalán y VOSE • Galería.


Imagen: 2,39:1


Duración: 106 minutos


Región del disco: 2


Audios: Castellano en 5.1 y 2.0. Dolby Digital / Castellano para personas con discapacidad visual / Catalán y francés en 5.1 Dolby Digital.


Subtítulos: Castellano y Catalán. Castellano para personas con discapacidad auditiva.



Detalles del producto

Relación de aspecto ‏ : ‎ 2.39:1

Clasificado ‏ : ‎ No recomendada para menores de 16 años

Dimensiones del paquete ‏ : ‎ 19 x 13,5 x 1,5 cm; 70 g

Director ‏ : ‎ Yann Gozlan

Formato multimedia ‏ : ‎ DVD

Tiempo de ejecución ‏ : ‎ 1 hora y 46 minutos

Fecha de lanzamiento ‏ : ‎ 13 julio 2026

Actores ‏ : ‎ Anna Mouglalis, Cécile De France, Freya Mavor, Frédéric Pierrot, Lars Mikkelsen

Subtítulos: ‏ : ‎ Castellano, Catalán

Idioma ‏ : ‎ Castellano (Dolby Digital 2.0), Castellano (Dolby Digital 5.1), Catalán (Dolby Digital 5.1), Francés (Dolby Digital 5.1)

Estudio ‏ : ‎ Divisa Films

ASIN ‏ : ‎ B0H3NSFJJ6

País de origen ‏ : ‎ Francia

Número de discos ‏ : ‎ 1

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El hijo (4K UHD)

 


El hijo (4K UHD)

Elizabeth Banks (Actor), David Denman (Actor), David Yarovesky (Director) 

Un niño llegado de otro mundo desarrolla poderes extraordinarios, pero en lugar de convertirse en un héroe se transforma en una amenaza aterradora.

                                             

Detalles del producto

Dimensiones del paquete ‏ : ‎ 17 x 13,5 x 1 cm; 66 g

Director ‏ : ‎ David Yarovesky

Formato multimedia ‏ : ‎ 4K, Adulto

Tiempo de ejecución ‏ : ‎ 1 hora y 30 minutos

Fecha de lanzamiento ‏ : ‎ 24 junio 2026

Actores ‏ : ‎ David Denman, Elizabeth Banks, Jackson A. Dunn

Idioma ‏ : ‎ Castellano (DTS-HD 5.1), Inglés (Dolby Atmos)

Estudio ‏ : ‎ ARVI

ASIN ‏ : ‎ B0H34MC7ZL

País de origen ‏ : ‎ EE. UU.

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Calma Total [Blu-ray] (1989) Dead Calm

 


Calma Total [Blu-ray] (1989) Dead Calm

Nicole Kidman (Actor), Sam Neill (Actor), Phillip Noyce (Director)

John y Rae deciden hacer un viaje en su pequeño yate de vela para intentar olvidar la muerte de su hijo en un accidente. Pero la travesía se ve interrumpida cuando divisan un bote que escapa de una goleta. El único ocupante del bote, un asustado joven, les explica que es el único superviviente de una intoxicación alimentaria que ha acabado con toda la tripulación.

                                                  

Detalles del producto

Relación de aspecto ‏ : ‎ 2.35:1

Clasificado ‏ : ‎ No recomendada para menores de 12 años

Dimensiones del paquete ‏ : ‎ 19 x 14 x 1 cm; 100 g

Director ‏ : ‎ Phillip Noyce

Formato multimedia ‏ : ‎ Blu-ray

Tiempo de ejecución ‏ : ‎ 1 hora y 36 minutos

Fecha de lanzamiento ‏ : ‎ 2 julio 2026

Actores ‏ : ‎ Billy Zane, Joshua Tilden, Nicole Kidman, Rod Mullinar, Sam Neill

Estudio ‏ : ‎ research

ASIN ‏ : ‎ B0H2NNK983

País de origen ‏ : ‎ España

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RESEÑA DEL BLU-RAY "ALMAS DE METAL" DE RESEARCH ENTERTAINMENT

 

RESEÑA DEL BLU-RAY "ALMAS DE METAL" DE RESEARCH ENTERTAINMENT

De pequeño hay películas que te impactan de haberlas visto en aquella vetusta televisión española de los ochenta de dos canales, cuando la oferta era escasa pero la capacidad de asombro parecía infinita. Algunas fueron de terror, como El misterio de Salem's Lot. Otras pertenecían a la ciencia ficción, como Invasores de Marte, capaz de despertar el miedo a que cualquiera de nuestros vecinos pudiera no ser quien aparentaba ser. Y entre todas ellas había una que destacaba por una idea tan sencilla como perturbadora: Almas de metal, una de esas películas que se grababan en la memoria por la fuerza de sus imágenes y por una premisa tan fascinante como inquietante.

Vista hoy puede parecer una historia adelantada a su tiempo, pero en 1973 fue una auténtica revelación. Escrita y dirigida por Michael Crichton años antes de convertirse en una celebridad literaria gracias a Parque Jurásico, la película imaginaba un parque temático para adultos donde los visitantes podían vivir aventuras en escenarios históricos habitados por androides indistinguibles de los seres humanos. El sueño definitivo del ocio tecnológico. Un lugar donde era posible convertirse en pistolero, caballero medieval o aristócrata sin sufrir las consecuencias reales de la violencia.

Sin embargo, como ocurriría después en muchas de las obras de Crichton, la confianza ciega en la tecnología acaba convirtiéndose en una pesadilla. Lo que comienza como una fantasía de evasión deriva en una lucha desesperada por la supervivencia cuando los robots empiezan a fallar y a comportarse de forma impredecible. El resultado es una de las primeras películas que planteó con claridad un temor que hoy resulta más actual que nunca: ¿qué ocurre cuando las máquinas dejan de obedecer?

En el fondo,  Almas de metal nace de una mezcla entre la fascinación por la tecnología más avanzada y el mundo de la ilusión artificial de lugares como los parques de atracciones, donde lo falso está diseñado para parecer completamente real. De ahí surge la premisa que sostiene toda la película: qué ocurre cuando las máquinas creadas para imitar la vida empiezan a comportarse como si escaparan a cualquier control humano. 

Almas de metal es no nace simplemente como una historia de ciencia ficción, sino como una idea extremadamente inteligente sobre el propio concepto de entretenimiento. Crichton plantea un parque temático pensado para adultos donde todo está diseñado para ser “realista”, pero sin consecuencias reales, como si el ocio perfecto consistiera en vivir dentro de una fantasía controlada. En ese sentido, la película no solo es una aventura de acción, sino también una reflexión muy clara sobre cómo consumimos historias y hasta qué punto necesitamos que la ficción se parezca cada vez más a la realidad para resultar atractiva.

También resulta especialmente interesante cómo la película juega con la idea de los “mundos dentro de mundos”. Ese Delos formado por distintas recreaciones históricas  , el Oeste, la Roma imperial, la Edad Media , funciona casi como una metáfora del propio cine clásico y de los géneros que todos reconocemos. No es casual que muchas de las situaciones se construyan a partir de clichés del western o de la aventura clásica: duelos, persecuciones, asaltos… Como espectador, tienes la sensación de estar viendo algo que ya conoces, pero llevado al extremo, como si la película te preguntara qué pasaría si esos relatos dejaran de ser solo una representación.

Sorprende también la forma en la que la película introduce el conflicto sin necesidad de grandes explicaciones. Todo parte de una idea muy simple pero muy efectiva: los robots empiezan a fallar, y lo que antes era un juego perfectamente diseñado se convierte en una amenaza real. Esa transición es casi imperceptible al principio, pero poco a poco convierte el parque en una trampa. Lo interesante es que no hace falta subrayarlo demasiado: la propia estructura del lugar, con sus rutinas mecánicas y su repetición diaria, ya transmite esa sensación de sistema que empieza a descontrolarse.

Gran parte del impacto de la película descansa sobre la figura de Yul Brynner. Su personaje, un pistolero robótico inspirado visualmente en el héroe que él mismo interpretó en Los siete magníficos, se convierte en una presencia casi sobrenatural. Implacable, silencioso y aparentemente indestructible, Brynner anticipa décadas antes muchos de los villanos mecánicos que llegarían después al cine, desde los Terminator hasta innumerables asesinos artificiales de la ciencia ficción moderna. Su figura vestida de negro, avanzando sin descanso tras sus víctimas, sigue siendo una de las imágenes más inquietantes del género.

Lo fascinante de Almas de metal es comprobar cómo muchas de sus ideas siguen plenamente vigentes más de cincuenta años después. La dependencia tecnológica, la inteligencia artificial, la automatización y los riesgos de delegar decisiones humanas en sistemas complejos forman parte hoy de debates cotidianos. Crichton ya intuía entonces que el verdadero peligro no estaba en las máquinas, sino en la arrogancia de quienes creen poder controlarlas por completo.

Puede que sus efectos especiales hayan envejecido y que su ritmo resulte pausado para el espectador actual, pero sus conceptos continúan siendo extraordinariamente modernos. No es casualidad que décadas después la premisa inspirara nuevas adaptaciones y recuperara el interés de nuevas generaciones. Detrás de su apariencia de thriller futurista de los años setenta se esconde una de las obras fundacionales de la ciencia ficción tecnológica moderna.

Para quienes la descubrieron en aquellas emisiones televisivas de una España con apenas dos canales, Almas de metal fue mucho más que una película. Fue una advertencia sobre el futuro, una aventura fascinante y el primer encuentro con un miedo que hoy resulta más real que nunca: el día en que las máquinas decidan que ya no nos necesitan.

Puede que sus efectos especiales hayan envejecido y que su ritmo resulte pausado para el espectador actual, pero sus conceptos continúan siendo extraordinariamente modernos. No es casualidad que décadas después su premisa volviera a despertar el interés del público gracias a la adaptación televisiva Westworld, producida por HBO. La serie amplió enormemente el universo imaginado por Michael Crichton, profundizando en cuestiones filosóficas relacionadas con la conciencia artificial, el libre albedrío y la naturaleza de la identidad humana, demostrando hasta qué punto las ideas planteadas en aquella película de 1973 seguían siendo relevantes en pleno siglo XXI.

Pese a la antiguedad de la película , sigue teniendo algo que muchas películas actuales han perdido: tensión real sin necesidad de artificios. Su ritmo más pausado obliga a mirar la idea, no solo la acción, y eso la convierte en una experiencia más inquietante que espectacular. Por último, es una película clave para entender cómo la ciencia ficción evolucionó hacia preguntas más filosóficas: no se trata solo de robots o futuro, sino de responsabilidad humana, control tecnológico y límites del progreso.

Para quienes la descubrieron en aquellas emisiones televisivas de una España con apenas dos canales, Almas de metal fue mucho más que una película. Fue una advertencia sobre el futuro, una aventura fascinante y el primer encuentro con un miedo que hoy resulta más real que nunca: el día en que las máquinas decidan que ya no nos necesitan. Más de cincuenta años después de su estreno, la obra de Michael Crichton sigue recordándonos que las mejores historias de ciencia ficción no hablan del mañana, sino de las inquietudes del presente.

                                         


Almas De Metal [Blu-ray] (1973) Westworld

Yul Brynner (Actor), Richard Benjamin (Actor), Michael Crichton (Director) 

En un futuro próximo existe un gigantesco parque de vacaciones dividido en tres zonas: la Roma Imperial, el Oeste americano y la Europa Medieval. Cada una de ellas reproduce con total fidelidad las características de cada época. Existe, además, la posibilidad de que quien pueda permitírse el lujo viva sus propias aventuras en la época elegida. Al parque han ido de vacaciones un par de amigos, Peter Martin (Richard Benjamin) y John Blane (James Brolin). Todo está perfectamente controlado hasta que los robots que hacen de figurantes empiezan a fallar, en concreto un implacable pistolero (Yul Brynner) diseñado para perseguir sin descanso a sus víctimas.



Almas De Metal [Blu-ray] (1973) Westworld

Detalles del producto

Relación de aspecto ‏ : ‎ 2.39:1

Clasificado ‏ : ‎ No recomendada para menores de 12 años

Dimensiones del paquete ‏ : ‎ 19 x 14 x 1 cm; 100 g

Director ‏ : ‎ Michael Crichton

Formato multimedia ‏ : ‎ Blu-ray

Tiempo de ejecución ‏ : ‎ 1 hora y 28 minutos

Fecha de lanzamiento ‏ : ‎ 10 junio 2026

Actores ‏ : ‎ Alan Oppenheimer, James Brolin, Norman Bartold, Richard Benjamin, Yul Brynner

Estudio ‏ : ‎ research

ASIN ‏ : ‎ B0GYVGRS4R

País de origen ‏ : ‎ España

Comprar en Amazon

https://amzn.to/4x6S7fV

viernes, 5 de junio de 2026

E.T. (4K UHD Edición metálica)

 




E.T. (4K UHD Edición metálica)

Henry Thomas (Actor), Drew Barrymore (Actor), Steven Spielberg (Director) 

Un extraterrestre perdido entabla amistad con un niño mientras intenta regresar a su planeta.

                                            

Detalles del producto

Dimensiones del paquete ‏ : ‎ 17 x 13,5 x 1 cm; 66 g

Director ‏ : ‎ Steven Spielberg

Formato multimedia ‏ : ‎ 4K

Tiempo de ejecución ‏ : ‎ 1 hora y 54 minutos

Fecha de lanzamiento ‏ : ‎ 24 junio 2026

Actores ‏ : ‎ Dee Wallace, Drew Barrymore, Henry Thomas

Idioma ‏ : ‎ Castellano (DTS 5.1), Inglés (DTS:X Master Audio)

Estudio ‏ : ‎ ARVI

ASIN ‏ : ‎ B0H34S8K35

País de origen ‏ : ‎ EE. UU.

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https://amzn.to/4fjGNqn

Te van a matar DVD

 


Te van a matar  DVD

Zazie Beetz (Actor), Myha’la (Actor), Kirill Sokolov (Director)


Una joven debe sobrevivir a una noche mortal en el Virgil, una guarida de una secta demoníaca llena de trampas, violencia y humor oscuro.

                                                     

Detalles del producto

Dimensiones del paquete ‏ : ‎ 19 x 13 x 1,5 cm; 71 g

Director ‏ : ‎ Kirill Sokolov

Formato multimedia ‏ : ‎ Adulto, DVD

Tiempo de ejecución ‏ : ‎ 1 hora y 30 minutos

Fecha de lanzamiento ‏ : ‎24 JUNIO 2026

Actores ‏ : ‎ Myha’la, Tom Felton, Zazie Beetz

Idioma ‏ : ‎ Castellano (Dolby Digital 5.1), Inglés (Dolby Digital 5.1)

Estudio ‏ : ‎ ARVI

ASIN ‏ : ‎ B0H34MVD9W

País de origen ‏ : ‎ EE. UU.

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El Tren [Blu-ray] (2008) Train

 


El Tren [Blu-ray] (2008) Train

Thora Birch (Actor), Gideon Emery (Actor), Gideon Raff (Director)

Un grupo de atletas universitarios norteamericanos de viaje por Europa, cogen un tren que les conducirá a una carrera mortal. Remake de la película "El tren del terror" (1980)

                                               

Detalles del producto

Relación de aspecto ‏ : ‎ 1.85:1

Clasificado ‏ : ‎ No recomendada para menores de 18 años

Dimensiones del paquete ‏ : ‎ 19 x 14 x 1 cm; 100 g

Director ‏ : ‎ Gideon Raff

Formato multimedia ‏ : ‎ Blu-ray

Tiempo de ejecución ‏ : ‎ 1 hora y 34 minutos

Fecha de lanzamiento ‏ : ‎ 2 julio 2026

Actores ‏ : ‎ Derek Magyar, Gideon Emery, Gloria Votsis, Kavan Reece, Thora Birch

Idioma ‏ : ‎ Alemán (Dolby Digital 5.1), Castellano (Dolby Digital 2.0), Francés (Dolby Digital 5.1), Inglés (DTS HD HR 5.1), Italiano (Dolby Digital 2.0)

Estudio ‏ : ‎ research

ASIN ‏ : ‎ B0H2NR8JJN

País de origen ‏ : ‎ España

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https://amzn.to/4ejB3Ll

Whistle, el silbido del mal Blu-ray

                                          

Whistle, el silbido del mal Blu-ray

Edición Española

Dafne Keen (Actor), Sophie Nélisse (Actor), Corin Hardy (Director)

Un grupo de estudiantes inadaptados encuentra por accidente un objeto maldito: un antiguo silbato de la muerte azteca. Al soplarlo, descubren que el terrorífico sonido que produce invoca a sus propias muertes futuras para perseguirlos. Mientras las víctimas aumentan, los amigos intentan descubrir el origen del artefacto y detener la terrible cadena de sucesos que han provocado.

                                         

Detalles del producto

Clasificado ‏ : ‎ No recomendada para menores de 18 años

Dimensiones del paquete ‏ : ‎ 17,2 x 14 x 1,1 cm; 95 g

Director ‏ : ‎ Corin Hardy

Formato multimedia ‏ : ‎ Adulto, Blu-ray

Tiempo de ejecución ‏ : ‎ 1 hora y 40 minutos

Fecha de lanzamiento ‏ : ‎ 7 julio 2026

Actores ‏ : ‎ Dafne Keen, Sophie Nélisse

Subtitulado: ‏ : ‎ Castellano

Estudio ‏ : ‎ Karma Films

ASIN ‏ : ‎ B0H422F8ST

País de origen ‏ : ‎ Irlanda

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RESEÑA DE BIENVENIDOS A DERRY. TEMPORADA 1 (Blu-ray)

 



RESEÑA DE BIENVENIDOS A DERRY. TEMPORADA 1 (Blu-ray)

Bienvenidos a Derry consigue algo bastante complicado: volver al universo de It sin sentirse como un simple producto nostálgico construido alrededor de Pennywise. La serie entiende muy rápido que el verdadero protagonista no es solo el payaso, sino la propia ciudad de Derry y toda la oscuridad que arrastra desde hace décadas. Más que una precuela convencional, funciona como una expansión ambiciosa del universo creado por Stephen King, explorando la historia de la localidad mucho antes de los acontecimientos protagonizados por el Club de los Perdedores.

Lo que más sorprende es cómo amplía toda la dimensión social y enfermiza que ya estaba presente en las películas. Aquí Derry no es simplemente un pueblo maldito, sino una comunidad marcada por ciclos de violencia, desapariciones y traumas que se repiten generación tras generación. La serie aborda cuestiones como el racismo, la violencia institucional o la paranoia colectiva, mostrando cómo el miedo acaba formando parte de la vida cotidiana. En muchos momentos, lo más inquietante no es la presencia de Pennywise, sino el comportamiento de los propios habitantes.

Además, se nota que los responsables de la serie quieren profundizar mucho más en la mitología de It. La historia retrocede varias décadas para explorar los orígenes de la criatura y los episodios más oscuros de la historia de Derry. El resultado es una aproximación más cercana al Stephen King más cósmico y perturbador, donde Pennywise deja de ser únicamente un monstruo reconocible para convertirse en una fuerza mucho más antigua y difícil de comprender. También aparecen conexiones con otros rincones del universo literario de King, aunque sin caer en la obsesión actual por construir grandes universos interconectados.

Otro de sus mayores aciertos es el tono. A diferencia de las películas de Andy Muschietti, que en ocasiones dependían demasiado de los sobresaltos y del espectáculo visual, Bienvenidos a Derry apuesta por un terror más pausado y psicológico. La serie construye una atmósfera constante de incomodidad, permitiendo que la sensación de amenaza se infiltre poco a poco en cada escena. Hay episodios donde apenas ocurre nada explícitamente terrorífico y, sin embargo, la tensión nunca desaparece.

Esa atmósfera se ve reforzada por un excelente trabajo visual. El Derry de los años sesenta transmite una sensación permanente de decadencia, tristeza y deterioro moral. Las calles, los colegios, las viviendas o las alcantarillas parecen impregnados por décadas de sufrimiento acumulado. La serie entiende perfectamente una de las ideas centrales de Stephen King: los lugares conservan memoria, y en ocasiones esa memoria puede resultar tan aterradora como cualquier monstruo.

Bill Skarsgård vuelve a demostrar por qué su interpretación de Pennywise se ha convertido en una de las más icónicas del terror reciente. Sin embargo, la serie acierta al utilizarlo con moderación. Aparece menos que en las películas y precisamente por eso cada una de sus intervenciones resulta más impactante. La amenaza gana presencia a través de la sugestión y del misterio, evitando la sobreexposición que podría haber reducido parte de su efectividad.

Eso sí, la serie también presenta algunos problemas. El principal tiene que ver con el ritmo. Hay episodios muy intensos y otros que parecen más interesados en ampliar la mitología que en hacer avanzar la historia principal. En determinados momentos se percibe el esfuerzo por construir una narrativa de largo recorrido, algo que ocasionalmente perjudica la tensión dramática.

También creo que algunas explicaciones sobre el origen de Pennywise y la naturaleza del mal resultan excesivas. Parte del poder del personaje siempre ha residido en lo desconocido, en aquello que escapa a cualquier explicación racional. Cuando la serie intenta aclarar demasiado ciertos aspectos de su mitología, parte de ese misterio inevitablemente pierde fuerza.

Aun así, Bienvenidos a Derry termina siendo una propuesta bastante más interesante de lo que podía parecer inicialmente. No se limita a reproducir las fórmulas de las películas recientes, sino que recupera buena parte de la dimensión social, psicológica y perturbadora que siempre estuvo presente en la obra de Stephen King. Más allá de los sustos o de la presencia de Pennywise, el verdadero horror surge de una comunidad que ha aprendido a convivir con la violencia, el miedo y el sufrimiento como si fueran algo normal. Es precisamente ahí donde la serie encuentra su personalidad y donde consigue ofrecer algo propio dentro de un universo que parecía ya perfectamente conocido.

                                         

Bienvenidos a Derry. Temporada 1

Bill Skarsgard (Actor), Jovan Adepo (Actor), Jason Fuchs (Director)

Basada en el universo de Stephen King, la serie explora los orígenes del terror en Derry décadas antes de los eventos de IT.

Detalles del producto

Dimensiones del paquete ‏ : ‎ 17 x 13,5 x 1 cm; 66 g

Director ‏ : ‎ Jason Fuchs

Formato multimedia ‏ : ‎ Adulto, Blu-ray

Tiempo de ejecuciَn ‏ : ‎ 8 horas

Fecha de lanzamiento ‏ : ‎ 27 mayo 2026

Actores ‏ : ‎ Bill Skarsgard, Jovan Adepo, Taylour Paige

Idioma ‏ : ‎ Castellano (Dolby Digital 5.1), Inglés (Dolby Atmos)

Estudio ‏ : ‎ ARVI

ASIN ‏ : ‎ B0GY1TDFTD

Paيs de origen ‏ : ‎ EE. UU.

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https://amzn.to/4wDp3wt

jueves, 4 de junio de 2026

Te van a matar Blu-ray

 


Te van a matar Blu-ray

Zazie Beetz (Actor), Myha’la (Actor), Kirill Sokolov (Director)

Una joven debe sobrevivir a una noche mortal en el Virgil, una guarida de una secta demoníaca llena de trampas, violencia y humor oscuro.

                                              

Detalles del producto

Dimensiones del paquete ‏ : ‎ 17 x 13,5 x 1 cm; 66 g

Director ‏ : ‎ Kirill Sokolov

Formato multimedia ‏ : ‎ Adulto, Blu-ray

Tiempo de ejecución ‏ : ‎ 1 hora y 34 minutos

Fecha de lanzamiento ‏ : ‎24 JUNIO 2026

Actores ‏ : ‎ Myha’la, Tom Felton, Zazie Beetz

Idioma ‏ : ‎ Castellano (Dolby Digital 5.1), Inglés (Dolby Atmos)

Estudio ‏ : ‎ ARVI

ASIN ‏ : ‎ B0H34V872R

País de origen ‏ : ‎ EE. UU.

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https://amzn.to/4vg1o3t