NOVEDADES DE MON INTER COMERZ PARA FEBRERO DE 2025

               NOVEDADES DE MON INTER COMERZ PARA FEBRERO DE 2025

(TODAS EN FORMATO BDR)

ACOSO INFERNAL (REGEN 2) 

AMOR AL PRIMER MORDISCO 

LA NOCHE DEL COMETA

GALAXIA PROHIBIDA

CORTINAS

RESEÑA DEL BLURAY "LA CASA DE JACK" DE RESEARCH ENTERTAINMENT

 

RESEÑA DEL BLURAY "LA CASA DE JACK" DE RESEARCH ENTERTAINMENT

La casa de Jack (The House That Jack Built) es una provocativa obra de Lars Von Trier que puede llegar a polarizar las opiniones de los espectadores y que desafía los límites de lo que se puede esperar en el cine actual. La película nos presenta a Jack, interpretado brillantemente por Matt Dillon, un ingeniero con trastornos obsesivos que lleva una vida de asesinatos, narrando sus crímenes a un misterioso confesor llamado Verge, interpretado por Bruno Ganz. Esta dinámica recuerda a Nymphomaniac, donde el protagonista también revela su alma a un extraño, pero aquí la narrativa se convierte en una reflexión sobre el arte y la violencia.

El film presenta un destacable elenco, incluyendo a Uma Thurman y Riley Keough, que aportan profundidad a la historia. Sin embargo, la violencia gráfica y el humor negro que caracteriza a la cinta son elementos que pueden resultar chocantes. Von Trier no escatima en mostrar la brutalidad de Jack, quien considera sus asesinatos como arte, lo que plantea preguntas sobre la moralidad y la naturaleza del arte mismo.

A lo largo de la película, Jack evoluciona de un asesino impulsivo a uno más calculador, mientras su psique se despliega en una danza macabra entre la genialidad y la locura. Las similitudes con Nymphomaniac son evidentes, especialmente en la forma en que ambos protagonistas intentan justificar sus depravaciones en un mundo que juzga sus acciones. Sin embargo, The House That Jack Built se adentra en un tono más fantástico, aludiendo al Infierno de Dante y transformando la narrativa en una especie de alegoría sobre la creación artística y la autodestrucción.

Lars Von Trier , el director de La casa de Jack , utiliza su protagonista como un espejo de sí mismo, explorando su propia lucha con la creatividad y la percepción pública. La película se presenta como una crítica a la sociedad contemporánea, donde la violencia y el egoísmo parecen prevalecer. Sin embargo, el epílogo, aunque visualmente impactante, ha sido criticado por ser innecesario y por diluir el impacto de la narrativa, convirtiéndose en una reflexión sobre el narcisismo del propio director.

Lars von Trier, conocido por su estilo provocador y su enfoque innovador en el cine, nos ofrece una visión singular del subgénero de los asesinos en serie . El film se puede considerar como un Henry : retrato de un asesino 2.0 ya que también explora la psique perturbada de un asesino, pero que difiere en la forma en que aborda el tema. Mientras que  en Henry: retrato de un asesino  se centra en la deshumanización y la brutalidad del crimen a través de una narrativa cruda y realista, la obra de von Trier ofrece una exploración más filosófica y existencial. En la casa de Jack, el protagonista no solo es un asesino, sino también un artista que busca justificación y significado en sus actos violentos. A través de su voz en off, el espectador accede a su proceso mental, lo que permite una reflexión más profunda sobre la naturaleza del mal y la creatividad.

Von Trier utiliza la violencia como un medio para explorar el arte y la moralidad. Cada asesinato es presentado como una obra de arte, lo que plantea preguntas sobre la línea entre la creación y la destrucción. Esta dualidad se refleja en la forma en que Jack se considera un "artista" y sus crímenes como su "obra maestra". Esto contrasta con el enfoque más directo y menos filosófico de "Henry", donde la violencia es presentada sin adornos ni justificaciones.

Un aspecto distintivo de la visión de von Trier es su uso de la metanarrativa. Jack no solo es un asesino, sino que también representa al propio cineasta y su lucha con las críticas y la moralidad del arte. Esta autorreflexión se convierte en un comentario sobre el proceso creativo, el papel del artista y la recepción del público. Von Trier parece preguntarse: ¿hasta dónde puede llegar un artista en su búsqueda por la verdad y la belleza, y a qué costo?

A través de su narrativa, von Trier invita al espectador a reflexionar sobre su papel en el consumo de la violencia en los medios. La identificación con Jack, a pesar de su monstruosidad, plantea preguntas sobre la empatía y la moralidad. ¿Hasta qué punto el espectador se convierte en cómplice al disfrutar de la violencia representada en la pantalla.

En resumen, La casa de Jack es una exploración ambiciosa y a menudo incómoda sobre el arte, la violencia y la moralidad. Aunque puede no satisfacer a todos los espectadores, es un testimonio del estilo provocador de Von Trier y su capacidad para generar conversación. La película invita a la reflexión sobre qué significa ser un artista en un mundo que a menudo se siente indiferente a la humanidad. La visión de Lars von Trier en esta película representa una evolución del subgénero de los asesinos en serie, ofreciendo una exploración más profunda de la psicología, la moralidad y el arte en relación con la violencia. 

La Casa de Jack BD 2018 The House That Jack Built

Matt Dillon (Actor), Bruno Ganz (Actor), Lars von Trier (Director) 

Estados Unidos, década de 1970. Seguimos a Jack durante un período de 12 años, descubriendo los asesinatos que marcarán su evolución como asesino en serie. La historia se vive desde el punto de vista de Jack, quien considera que cada uno de sus asesinatos es una obra de arte en sí misma.

Premios: 2018: Festival de Cannes: Sección oficial (fuera de concurso), 2018: Festival de Sitges: Sección oficial (fuera de concurso) Idiomas: Castellano (DTSHD 2.0), Inglés (DTSHD 5.1)Subtítulos: Castellano

Detalles del producto

Relación de aspecto ‏ : ‎ 2.39:1

Clasificado ‏ : ‎ No recomendada para menores de 18 años

Dimensiones del paquete ‏ : ‎ 17,1 x 13,5 x 1,2 cm; 60 g

Director ‏ : ‎ Lars von Trier

Formato multimedia ‏ : ‎ Blu-ray

Tiempo de ejecución ‏ : ‎ 2 horas y 32 minutos

Fecha de lanzamiento ‏ : ‎ 4 diciembre 2024

Actores ‏ : ‎ Matt Dillon, Bruno Ganz, Uma Thurman, Riley Keough, Sofie Gråbøl

Subtítulos: ‏ : ‎ Castellano

Estudio ‏ : ‎ Research

ASIN ‏ : ‎ B0DM6HZNFG

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RESEÑA DEL PACK SMILE 1 + 2 EN BLU-RAY DE DIVISA FILMS

 

RESEÑA DEL PACK SMILE 1 + 2 EN BLU-RAY DE DIVISA FILMS

En un panorama donde el cine de terror se ha visto inundado por secuelas, remakes y fórmulas recicladas, la saga de películas "Smile" ha logrado consolidarse como una de las pocas franquicias recientes dignas de recordar. Desde su estreno en 2022, la película dirigida por Parker Finn sorprendió al público y la crítica con una propuesta que, si bien partía de elementos clásicos del género, supo reinventarlos con una atmósfera perturbadora y un enfoque psicológico que caló profundamente en el aficionado al cine de terror.

Lo que en un principio parecía una película más que abusa excesivamente de los jumpscares dentro de la corriente del terror comercial, se transformó en un estudio inquietante sobre el trauma, el miedo y la imposibilidad de escapar de nuestros propios demonios. Smile no solo aterrorizó con su iconografía con esas sonrisas macabras que remiten a lo antinatural y lo inquietante , sino que también introdujo un subtexto sobre el sufrimiento mental y el ciclo del dolor, elevando su propuesta por encima de muchos títulos convencionales del género.  

Su éxito en taquilla fue inmediato, recaudando más de 217 millones de dólares con un presupuesto de apenas 17 millones, lo que la convirtió en un fenómeno rentable inesperado. Esto no solo aseguró la expansión de la historia en una secuela, sino que también posicionó a Parker Finn como una de las voces emergentes más prometedoras del cine de terror moderno. Smile 2, estrenada en 2024, mantiene el impacto de su predecesora y consolida la franquicia como una de las más memorables del género en la última década.  

En un panorama donde pocas sagas de terror logran marcar diferencia, Smile se erige como una de las pocas que realmente ha dejado huella, recordándonos que el horror más efectivo no siempre proviene de criaturas sobrenaturales o asesinos enmascarados, sino de aquello que se esconde dentro de nosotros mismos.

En junio de 2020, Paramount Pictures fichó a Parker Finn para escribir y dirigir la adaptación cinematográfica de su propio cortometraje Laura Hasn't Slept, el cual había sido galardonado en marzo de ese mismo año con el Premio Especial de Reconocimiento del Jurado en la categoría de Cortometraje de Medianoche en el festival SXSW.  

En septiembre de 2021, el proyecto fue anunciado oficialmente bajo el título Something's Wrong with Rose, con Sosie Bacon en el papel principal. Un mes después, el reparto se amplió con la incorporación de Jessie T. Usher, Kyle Gallner, Rob Morgan, Kal Penn, Judy Reyes, Gillian Zinser y Caitlin Stasey.  

Inicialmente, la película estaba prevista para su lanzamiento en la plataforma Paramount+, pero tras las reacciones positivas de la audiencia en los pases de prueba, el estudio decidió estrenarla en cines. Finalmente, Smile tuvo su estreno mundial en el Fantastic Fest el 22 de septiembre de 2022 y llegó a las salas de cine de Estados Unidos el 30 de septiembre del mismo año bajo la distribución de Paramount Pictures. La película Smile se estrenó en España el 28 de septiembre de 2022, dos días antes de su estreno en Estados Unidos.

El éxito de las películas Smile y Smile 2 puede atribuirse a varios factores clave que han atraído tanto a la crítica como en el fandom del terror. Desgranemos uno a uno los motivos del éxito de esta saga:

La saga ha supuesto una  propuesta frescas en el género de terror , aunque parten de elementos clásicos del terror, ambas películas han sabido introducir giros innovadores y enfoques psicológicos profundos que las distinguen de otras producciones. La primera entrega sorprendió con su atmósfera perturbadora y una narrativa que exploraba miedos internos, mientras que la secuela amplió estos horrores al contexto de la fama y el tormento personal, ofreciendo una visión escalofriante de la industria del entretenimiento. 

Sin duda, también ha influido las Campañas de Marketing Impactantes. La promoción de Smile destacó por su originalidad, especialmente con la inclusión de actores que mostraban sonrisas inquietantes en eventos deportivos y otros lugares públicos. Esta estrategia generó un gran revuelo en redes sociales, aumentando significativamente la visibilidad de la película y creando una expectativa palpable antes de su estreno.

El rendimiento en taquilla de Smile ha sido todo un éxito. En 2022 con un presupuesto modesto de 17 millones de dólares, la película recaudó aproximadamente 217 millones de dólares a nivel mundial, demostrando una rentabilidad notable. Por otro lado Smile 2 (2024): La secuela continuó con este éxito financiero, debutando con una recaudación de 23 millones de dólares en Estados Unidos y una cifra similar en el mercado internacional, sumando un total de 46 millones de dólares en su primer fin de semana. Estos logros financieros reflejan la capacidad de ambas películas para atraer a un abanico de público más amplio, más allá de los aficionados habituales al género de terror.

Parker Finn, es otro factor para el éxito de la franquicia. El director de ambas entregas, ha mantenido una visión coherente y una calidad narrativa que han sido fundamentales para el éxito de la franquicia. Su habilidad para crear tensión y desarrollar personajes complejos ha sido ampliamente alagada por la crítica.

En resumen, la combinación de propuestas innovadoras, estrategias de marketing efectivas, sólidos rendimientos en taquilla y una dirección consistente ha consolidado a la saga Smile como una de las franquicias de terror más destacadas en el cine contemporáneo. 

Los amantes del cine de terror tienen ahora una oportunidad única de disfrutar de una de las sagas más impactantes de los últimos años gracias a Divisa Films, que presenta un exclusivo pack en Blu-ray con toda la franquicia Smile.  

Este lanzamiento permite revivir la historia desde sus inicios, comenzando con Smile (2022), la película que sorprendió al público con su tono angustiante, su exploración del miedo psicológico y su escalofriante iconografía de sonrisas turbadoras. Con un guion sólido y un uso magistral de la tensión, esta primera entrega logró consolidarse como una de las propuestas más frescas y aterradoras del cine de terror reciente.  

El pack también incluye Smile 2 (2024), la esperada secuela que expande el universo de la saga con una historia aún más intensa, explorando nuevas dimensiones del horror mientras mantiene la esencia que hizo tan efectiva a la primera película. Con una producción más ambiciosa y un desarrollo más profundo de sus personajes, Smile 2 demuestra que la franquicia ha llegado para quedarse, consolidando a Parker Finn como uno de los directores más prometedores del género.  

Gracias a este pack en Blu-ray, los fans podrán disfrutar de ambas películas con la mejor calidad de imagen y sonido, sumergiéndose por completo en la experiencia de Smile. Además, esta edición ofrece contenido adicional exclusivo, incluyendo material detrás de cámaras, entrevistas con el director y el reparto, y un análisis detallado sobre la creación de la saga:  

Smile:

- Comentarios del director Parker Finn:  

  Una pista de audio en la que el director ofrece una visión detallada sobre la realización de la película, compartiendo anécdotas y profundizando en las decisiones creativas que dieron forma al filme.

- "Algo extraño le pasa a Rose: Haciendo Smile" (29'07"):  

  Un documental detrás de cámaras que explora el proceso de producción, desde la concepción de la historia hasta la interpretación de los actores y la creación de los efectos especiales.

- "Introduciéndonos en la banda sonora" (8'50"):  

  Este segmento se centra en la composición musical de la película, destacando cómo la banda sonora contribuye a la atmósfera y tensión del relato.

- Escenas eliminadas comentadas por el director (11'40"):  

  Una recopilación de escenas que no llegaron al corte final, acompañadas de comentarios de Parker Finn que explican las razones de su exclusión y su contexto dentro de la historia.

- "Laura Hasn't Slept", cortometraje original con introducción de su director, Parker Finn (11'19"):  

  El cortometraje que inspiró la película "Smile", precedido por una introducción donde el director comparte sus motivaciones y el proceso creativo detrás de esta obra.

Smile 2:

- Comentarios del director Parker Finn:  

  Similar al primer filme, esta pista de audio ofrece una visión profunda sobre la secuela, abordando los desafíos y las decisiones creativas específicas de esta entrega.

- "De oreja a oreja" (5'17"):  

  Un breve vistazo al proceso de realización de "Smile 2", incluyendo entrevistas con el elenco y el equipo técnico que revelan detalles sobre la producción.

- "El ascenso y caída de Skye Riley" (5'33"):  

  Este segmento analiza el desarrollo del personaje de Skye Riley, con aportes de la actriz Naomi Scott y otros miembros clave del equipo creativo.

- "Así se hizo la música" (4'44"):  

  Un enfoque en la creación de la música para la secuela, destacando la colaboración entre el compositor y el director para intensificar la experiencia auditiva del público.

- "Una nueva sonrisa" (5'37"):  

  Explora los nuevos elementos introducidos en "Smile 2", desde diseños de producción hasta innovaciones en efectos especiales que amplían el universo de la saga.

- "Smiler: un nuevo monstruo" (5'44"):  

  Un análisis detallado sobre la concepción y diseño de la nueva entidad antagonista en la secuela, incluyendo entrevistas con el equipo de efectos visuales y maquillaje.

- "Deja de fruncir el ceño" (5'25"):  

  Este extra se centra en las técnicas de maquillaje y prótesis utilizadas para crear las expresiones faciales perturbadoras que caracterizan a los personajes poseídos.

- "Enséñame tu dentadura" (5'11"):  

  Un vistazo a los efectos especiales dentales y cómo se lograron las impactantes sonrisas que son emblemáticas en la franquicia.

- Escenas eliminadas y extendidas (6'54"):  

  Una colección de escenas que fueron recortadas o modificadas en la edición final, proporcionando una visión más completa de la narrativa y el desarrollo de personajes.

Este pack ofrece una experiencia completa para los aficionados al terror, permitiendo no solo disfrutar de las películas, sino también sumergirse en el proceso creativo y técnico que las hizo posibles. 

Para quienes aún no han descubierto el terror psicológico de Smile o para aquellos que desean revivirlo con la máxima calidad, esta colección es una pieza imprescindible en cualquier estantería de cine de terror. Ahora, gracias a Divisa Films, la pesadilla puede repetirse una y otra vez… desde nuestro sofá.

Smile 1+2 Pack 2 Peliculas Pack 2 Películas Blu-ray

Sosie Bacon, Jessie T. Usher (Actor), Kyle Gallner, Caitlin Stasey, Kal Penn (Actor), Parker Finn (Director) 

Descripción del producto

SMILE 1 (2022)

Tras presenciar un extraño y traumático incidente con un paciente, la doctora Rose Cotter (Sosie Bacon) empieza a experimentar sucesos aterradores que no puede explicar. A medida que un terror abrumador empieza a apoderarse de su vida, Rose debe enfrentarse a su problemático pasado para sobrevivir y escapar de su horripilante nueva realidad.

Extras:

• Comentarios del director Parker Finn • Algo extraño le pasa a Rose: Haciendo Smile • Introduciéndonos en la banda sonora • Escenas eliminadas comentadas por el director • Laura hasn´t slept, cortometraje original con introducción de su director, Parker Finn.

Imagen: 2,00:1

Duración: 115 minutos

Región del disco: Todas las Regiones (A, B, C)

Idiomas: Castellano 5.1 Dolby Digital Surround; Inglés Dolby Atmos; Alemán, Español (latino), Francés (Francia), Francés (Canadá), Italiano y Japonés 5.1 Dolby Digital Surround; Audiodescripción en inglés 5.1 Dolby Digital Surround; Audiocomentarios en inglés 2.0 Estéreo.

Subtítulos: Castellano, Inglés, Inglés para sordos†, Alemán, Chino Mandarín tradicional (Taiwán y Singapur), Danés, Español (latino), Finés, Francés (Francia), Francés (Canadá), Italiano, Japonés, Neerlandés, Noruego, Sueco y Turco.

SMILE 2 (2024)

La estrella del pop mundial Skye Riley (Naomi Scott) está a punto de embarcarse en una nueva gira mundial cuando empieza a experimentar una serie de sucesos cada vez más aterradores e inexplicables.

Angustiada por la espiral de horrores y la abrumadora presión de la fama, Skye tendrá que enfrentarse a su oscuro pasado para recuperar el control de su vida antes de que sea demasiado tarde.

Extras:

• Comentarios del director Parker Finn. • De oreja a oreja. • El ascenso y caída de Skye Riley. • Así se hizo la música. • Una nueva sonrisa. • Smiler: un nuevo monstruo. • Deja de fruncir el ceño. • Enséñame tu dentadura. • Escenas eliminadas y extendidas.

Imagen: 2,39:1

Duración: 127 minutos

Región del disco: Todas las Regiones (A, B, C)

Idiomas: Castellano 5.1 Dolby Digital Surround; Inglés Dolby Atmos; Alemán, Español (latino), Francés (Francia), Francés (Canadá), Italiano, Japonés, Polaco y Tailandés en 5.1 Dolby Digital Surround; Audiodescripción en inglés 5.1 Dolby Digital Surround; Audiocomentarios en inglés 2.0 Estéreo Dolby Digital.

Subtítulos: Castellano, Inglés, Inglés para sordos†, Alemán, Checo, Chino cantonés y mandarín, Coreano, Danés, Eslovaco, Español (latino), Finés, Francés (Francia), Francés (Canadá), Italiano, Japonés, Neerlandés, Noruego, Polaco, Sueco, Tailandés y Turco.

Detalles del producto

Relación de aspecto ‏ : ‎ 2:1

Clasificado ‏ : ‎ No recomendada para menores de 18 años

Dimensiones del paquete ‏ : ‎ 17,1 x 13,8 x 2,5 cm; 140 g

Director ‏ : ‎ Parker Finn

Formato multimedia ‏ : ‎ Blu-ray, Adulto

Tiempo de ejecución ‏ : ‎ 4 horas y 2 minutos

Fecha de lanzamiento ‏ : ‎ 20 enero 2025

Actores ‏ : ‎ Sosie Bacon, Jessie T. Usher, Kyle Gallner, Caitlin Stasey, Kal Penn, Naomi Scott, Kyle Gallner, Rosemarie Dewitt, Miles Gutierrez-Riley, Ray Nicholson

Subtítulos: ‏ : ‎ Castellano, Alemán, Francés, Inglés, Italiano

Idioma ‏ : ‎ Italiano (DD 5.1 Surround), Alemán (DD 5.1 Surround), Inglés (Dolby Atmos), Francés (DD 5.1 Surround), Castellano (DD 5.1 Surround)

Estudio ‏ : ‎ Divisa HV - Paramount

ASIN ‏ : ‎ B0DPLFRQ7J

País de origen ‏ : ‎ EE. UU.

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RESEÑA DEL BLU-RAY DE "LA SECTA" DE DIVISA FILMS

 

RESEÑA DEL BLU-RAY DE  "LA SECTA" DE DIVISA FILMS

"La Secta" (título original: "A Sacrifice") es un thriller psicológico de 2024 dirigido por Jordan Scott, hija de Ridley Scott. La película adapta la novela "Tokyo" de Nicholas Hogg y está protagonizada por Eric Bana, Sadie Sink y Sylvia Hoeks. La trama nos trae  a Ben Monroe (Bana), un psicólogo social estadounidense que se traslada a Berlín para investigar el poder de las sectas. Ben Monroe tras separarse de su esposa, se ha mudado a Berlín, alejándose de su familia. Ha ganado cierto reconocimiento por sus estudios sobre sectas y su influencia en la sociedad. Mientras se prepara para escribir un nuevo libro, su viejo amigo y policía Max (Stephan Kampwirth) y su compañera Nina (Sylvia Hoeks) lo llevan a la escena de un crimen en la que un pequeño grupo parece haber participado en un suicidio ritual. Días después, el cuerpo de una joven (Lara Feith) aparece junto a un lago, aunque Nina descarta rápidamente que su muerte tenga relación con la supuesta secta.

Ben, distraído por una atracción repentina hacia Nina, no se da cuenta de que su hija Mazzy ha caído bajo el influjo de Martin (Jonas Dassler), un miembro de una inquietante secta con ideología ecologista radical. Desde el principio, queda claro que los caminos de padre e hija están destinados a cruzarse de manera peligrosa.

La película brilla gracias a la actuación de Sadie Sink, conocida por su papel en Stranger Things, y a la dirección de Jordan Scott, quien logra crear una atmósfera envolvente e inquietante. Sylvia Hoeks hipnotiza en cada escena con una presencia magnética e intensa, mientras que Eric Bana ofrece una interpretación sólida , dando vida a un psicólogo social irónicamente incapaz de leer las señales a su alrededor. Sin embargo, la gran revelación del film es Sophie Rois, cuya interpretación de la líder de la secta es tan perturbadora y realista que resulta imposible apartar la mirada.

La directora de la cinta es Jordan Watson Scott,  una cineasta y fotógrafa británica , hija del reconocido director Ridley Scott y de la ejecutiva publicitaria Sandy Watson.En 2009, dirigió su primer largometraje, "Cracks", una adaptación de la novela homónima de Sheila Kohler. Además, ha participado en proyectos como "All the Invisible Children" (2005) y ha dirigido diversos cortometrajes. Scott demuestra que tiene las herramientas necesarias para destacar en el cine de suspense y terror psicológico en un futuro próximo, pero La secta sigue sintiéndose como un paso intermedio en su carrera, un proyecto en el que se nos muestra sus fortalezas, pero también la necesidad de un enfoque más pulido y una narrativa más ambiciosa. Todavía no ha alcanzado ese momento en el que una película suya se sienta como un verdadero punto de inflexión en su filmografía.

 La tensión que impregna "La Secta" es uno de sus mayores logros, generando una inquietud constante que atrapa al espectador desde el primer momento. Cada actuación contribuye a esa sensación de desasosiego, mientras que cada escena se desenvuelve con una incertidumbre que eleva el suspense.  

La película aborda temas relevantes como el peligro del pensamiento grupal, las sectas apocalípticas ecologistas y la influencia de los gurús de internet que venden falsas esperanzas. La secta no solo es un thriller psicológico efectivo, sino que también plantea una reflexión perturbadora: cuando el mundo se desmorona, ¿es más peligroso aferrarse a una falsa esperanza o aceptar su completa ausencia? 

 En términos de producción, la película destaca por su ambientación en Berlín y una cuidada dirección de fotografía que refuerza el tono sombrío de la historia.  

Por contra, la trama sigue un desarrollo demasiado predecible, lo que termina por restarle impacto y dejando la sensación de que podría haber alcanzado un nivel mucho más alto.  Si bien el guion y algunos aspectos narrativos resultan poco desarrollados, la fotografía de Julie Kirkwood aporta una atmósfera inquietante y una sensación de lugar que refuerza la tensión del relato. La ambientación está lograda, pero los actores tienen poco margen para explotar el diálogo o los matices de sus personajes, lo que acaba afectando la fuerza del relato y diluyendo el impacto del mensaje.  

La secta parte de una premisa potente y cuenta con un elenco destacable, pero su falta de profundidad y desarrollo en la historia convierte lo que pudo haber sido un thriller memorable en una oportunidad desperdiciada. En resumen, "La Secta" ofrece una premisa interesante y actuaciones destacadas, pero su ejecución podría haber sido más sólida para satisfacer plenamente a los amantes del thriller psicológico.

La Secta (A Sacrifice) (Berlin Nobody) Blu-ray

Eric Bana (Actor), Sadie Sink (Actor), Jordan Scott (Director)

PURIFICAR Y EMPEZAR DESDE CERO.

UNA HISTORIA DE TRAICIÓN, PELIGRO Y REDENCIÓN, DONDE CADA SEGUNDO CUENTA.

Ben, un escritor y psicólogo social, se traslada a Berlín para investigar el oscuro poder de las sectas. Allí conoce a Nina, una experta en cultos, y se sumerge en una peligrosa investigación y una nueva relación.

Su hija adolescente, Mazzy, llega a Berlín para intentar reconstruir su relación con él tras un traumático divorcio. Mientras Ben se distrae, Mazzy se enamora de un chico misterioso con siniestras intenciones. La situación se vuelve aterradora cuando una peligrosa secta amenaza sus vidas, forzándolos a enfrentarse contrarreloj a decisiones extremas y a desentrañar oscuros secretos que podrían destruirlos.

Extras: Tráiler.

Imagen: 2,39:1

Duración: 90 minutos

Región del disco: B

Idiomas: Castellano e Inglés en 5.1 DTS-HD MA.

Subtítulos: Castellano.

Detalles del producto

Relación de aspecto ‏ : ‎ 2.39:1

Clasificado ‏ : ‎ No recomendada para menores de 16 años

Dimensiones del paquete ‏ : ‎ 19 x 13,6 x 1,3 cm; 60 g

Director ‏ : ‎ Jordan Scott

Formato multimedia ‏ : ‎ Blu-ray

Tiempo de ejecución ‏ : ‎ 1 hora y 30 minutos

Fecha de lanzamiento ‏ : ‎ 20 enero 2025

Actores ‏ : ‎ Eric Bana, Sadie Sink, Sylvia Hoeks, Alexander Schubert, Jonas Dassler, Sophie Rois, Stephan Kampwirth

Subtítulos: ‏ : ‎ Castellano

Idioma ‏ : ‎ Inglés (DTS-HD Master Audio 5.1), Castellano (DTS-HD Master Audio 5.1)

Estudio ‏ : ‎ Divisa HV

ASIN ‏ : ‎ B0DPLFLJM1

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RESEÑA DEL BLURAY: " LA PARADOJA DE ANTARES" DE RESEARCH ENTERTAINMENT

RESEÑA DEL BLURAY: " LA PARADOJA DE ANTARES" DE RESEARCH ENTERTAINMENT

Tras dos años de su estreno en festivales y cines en 2022, "La Paradoja de Antares" finalmente ha tenido la oportunidad de ser editada en formato físico, gracias a la labor de Resen. Esta producción modesta de ciencia ficción española, que destacó en eventos como el Festival de Sitges, había quedado relegada a un público limitado tras su paso por los circuitos de festivales. Sin embargo, Resen le ha brindado la posibilidad de llegar a más personas, permitiendo que esta obra única, que fusiona el género de ciencia ficción con una narrativa personal, sea accesible en Blu-ray para los coleccionistas y aficionados del cine independiente. Esta edición física representa una segunda oportunidad para la película, que, de no haber sido por el apoyo de Resen, probablemente no habría tenido la visibilidad que merece.

La mejor crítica o reseña cinematográfica que se puede hacer de esta película es, sin duda, la que se recoge de los premios y nominaciones que ha recibido, ya que estos reconocimientos reflejan de manera objetiva la calidad de la obra en distintos aspectos, como la dirección, la actuación, la música, el guion y la producción. "La paradoja de Antares" es un claro ejemplo de cómo los premios pueden consolidar la valoración de una película.

La película ha acumulado 23 premios y 11 nominaciones, destacándose en festivales internacionales. Entre los premios más relevantes se encuentran en el Sitges - Catalonian International Film Festival 2022, donde fue nominada a Best Motion Picture y New Visions Award (Luis Tinoco), y en los Goya Awards 2024, nominada a Mejor Música Original (Arnau Bataller). También fue nominada a Best Picture en el Austin Fantastic Fest 2022 (Luis Tinoco), y ganó el Feature Film Award a Mejor Película y Mejor Actor (Andrea Trepat) en el Boston Science Fiction Film Festival 2023. En el Fantaspoa International Fantastic Film Festival 2023, la película ganó el Ibero-American Prize a Mejor Actriz (Andrea Trepat). En Piélagos en Corto 2023, se destacó como Mejor Ópera Prima (Luis Tinoco), mientras que en el Fant Bilbao Fantasy Film Festival 2023 ganó el premio a Mejor Película. En el Cine del Mar International Film Festival 2023, la película ganó los premios a Mejor Película y Mejor Director (Luis Tinoco). También se llevó premios en Montevideo Fantástico 2023 a Mejor Director, Mejor Película, Mejor Actor de Apoyo (Jaume de Sans) y Mejor Dirección de Arte (Eva Morales), así como en Nòt Film Fest 2023, donde Andrea Trepat ganó el Moonwalker Award a Mejor Actuación. En el Salto International Horror and Fantasy Film Festival 2024, obtuvo el Jury Prize a Mejor Película Iberoamericana (Luis Tinoco), y en los Días de Cine Awards 2024, Andrea Trepat recibió el Ha nacido una estrella Award. En el L'HIFF - Barcelona International Film Festival 2023, fue nominada a Mejor Película y Mejor Director (Luis Tinoco). Además, ganó en los Blogos de Oro 2023 a Mejor Película y Mejor Guion (Luis Tinoco), y fue nominada a Mejor Director y Mejor Actriz (Andrea Trepat). En el Curtas Festival do Imaxinario 2022, Andrea Trepat recibió el Special Jury Award a Mejor Actriz, y en el Maniatic Fantastic Film Festival 2022, la película ganó el Audience Award a Mejor Película. También fue nominada a Pilar de Oro en CORTOPILAR 2023 como Mejor Ópera Prima (Luis Tinoco), y en el Sevilla Indie Film Festival 2023 obtuvo premios a Mejor Sci-Fi, Mejor Actriz de Largometraje (Andrea Trepat) y Mejor Película Española. Este extenso curriculum resalta la calidad de la película, tanto en dirección como en interpretación, consolidándola como una obra imprescindible para cualquier aficcionado del cine fantástico y de ciencia ficción.

"La paradoja de Antares" es una película española de ciencia ficción dirigida por Luis Tinoco hace dos años. La trama se centra en Alexandra Baeza, una astrofísica dedicada que trabaja en una base aeroespacial y enfrenta un dilema entre su carrera profesional y su vida personal cuando recibe una señal que podría confirmar la existencia de vida extraterrestre mientras su padre está gravemente enfermo en el hospital.

Tinoco es el fundador y director de Orinikal Studio,  una reconocida empresa especializada en efectos visuales (VFX) y animación 3D, que se involucra en todo el proceso de producción de cine y televisión, desde la preproducción hasta la postproducción. Con más de 10 años de experiencia, ha sido galardonado internacionalmente en más de 70 ocasiones, trabajando en más de 120 títulos, además de proyectos publicitarios y videoclips.

Luis Tinoco es supervisor de VFX nominado a premios como el Goya y el Gaudí, Onirikal Studio ha colaborado en grandes producciones como Interstellar, Hercules: Thacian Wars y Hellboy. Tinoco, con más de 20 años en la industria, es conocido por su participación en importantes éxitos de Hollywood.  El estudio ha trabajado con productoras y estudios de todo el mundo, ofreciendo soporte especializado en VFX y animación 3D. Sus clientes incluyen empresas como Netflix, Amazon Prime Video, FOX, Mediaset, y grandes marcas como Nestlé, Lidl, y F.C. Barcelona.

La película fue bien recibida por la crítica, destacando la actuación de Andrea Trepat en el papel principal al usar muy pocos elementos más el talento de Trepat, "La paradoja de Antares" logra sumergir al espectador en un buen film claustrofóbico de ciencia ficción. Además, la película ha sido elogiada por su capacidad para generar tensión y emoción a pesar de desarrollarse principalmente en un único escenario.

La dirección de Luis Tinoco, quien también escribió el guion, ha sido destacada por su habilidad para crear una narrativa intrigante y emocional sin depender de efectos especiales elaborados. La trama se desarrolla en tiempo real, presentando a la protagonista enfrentando un dilema entre su deber profesional y una crisis familiar.

Uno de los aspectos más interesantes de "La paradoja de Antares" es la decisión de desarrollar la mayor parte de su trama en una sola habitación. A primera vista, esta elección podría parecer una restricción, quizás motivada por limitaciones de presupuesto, pero en realidad se convierte en una de las mayores fortalezas de la película. En lugar de ser un obstáculo, el encierro físico de los personajes dentro de un espacio limitado permite profundizar en los aspectos psicológicos y emocionales de la trama, algo que ha demostrado ser una estrategia eficaz en muchos otros grandes títulos del cine. Este tipo de enfoque no es nuevo, y el cine tiene una rica historia de películas que han sabido aprovechar al máximo este formato.

"La paradoja de Antares" merece sin duda una segunda oportunidad, especialmente al considerar que, a pesar de su enorme potencial y su impacto en diversos festivales internacionales, no logró una recaudación significativa en su estreno. Según los datos proporcionados por el Ministerio de Cultura, la película obtuvo una recaudación de 4.596,06 € y 1.043 espectadores. Estos números, aunque modestos, no reflejan de manera justa la calidad y el valor cinematográfico que la película tiene para ofrecer.

Es importante tener en cuenta que los números de taquilla no siempre son un reflejo fiel del valor de una obra cinematográfica. Muchas veces, las películas no logran captar la atención de un público amplio en sus primeros lanzamientos debido a factores como la distribución limitada, la competencia con otros estrenos más comerciales o incluso la falta de una promoción adecuada. 

"La paradoja de Antares" es una película que, aunque no alcanzó grandes cifras en su primer lanzamiento, tiene un potencial incalculable que puede emerger a través de su circulación en festivales, plataformas de streaming y el boca a boca entre los cinéfilos. Es en este proceso de redistribución y revalorización donde la película puede encontrar una nueva vida, una nueva audiencia dispuesta a descubrir su riqueza. La experiencia de muchas obras de culto demuestra que, con el tiempo, una película puede alcanzar el reconocimiento que se le escapó en su estreno, sobre todo cuando se le da la oportunidad de ser vista desde diferentes plataformas y medios, donde su calidad se puede apreciar con mayor profundidad.

Es ahí donde nosotros, desde nuestro modesto medio, queremos intervenir. Si bien somos conscientes de que las grandes plataformas de streaming y los distribuidores más conocidos tienen una enorme influencia, creemos firmemente que los medios más pequeños y especializados también tienen un papel crucial en este proceso de revalorización. En lugar de limitarnos a la crítica de estrenos masivos, nuestro objetivo es aportar un análisis detallado y reflexivo que permita a los espectadores profundizar en la calidad y el valor artístico de películas como "La paradoja de Antares". A través de nuestro enfoque, buscamos abrir la puerta a una conversación más rica, fomentar el interés en los detalles de la obra que a menudo pasan desapercibidos, y generar una comunidad de cinefilia que apoye la apreciación de este tipo de cine más autoral, experimental y, a menudo, arriesgado.

Creemos que el boca a boca es uno de los elementos más poderosos en la difusión de películas que no han tenido la oportunidad de brillar en su primer paso por los cines. Los cinéfilos, cuando descubren una obra que les conmueve o les hace reflexionar, tienden a compartirla con otros, recomendándola en foros, en redes sociales, en su círculo cercano. En este sentido, plataformas como la nuestra tienen la oportunidad de ser el catalizador para que más personas se interesen en este tipo de películas, contribuyendo al fenómeno de "revalorización". Queremos ser esa voz que respalde y dé visibilidad a obras como "La paradoja de Antares", para que no solo se convierta en un título desconocido de paso, sino en un referente dentro del cine contemporáneo.

Lo que sucede cuando una película empieza a circular por estos espacios de difusión alternativos es que, incluso sin grandes presupuestos de marketing, su valor puede ser reconocido por quienes están dispuestos a buscar más allá de los estándares comerciales. Así, "La paradoja de Antares" no es solo una historia que merece ser vista, sino una obra que tiene la capacidad de generar un impacto duradero. Este es el tipo de cine que, aunque no siempre se ve reflejado de inmediato en las taquillas, deja una huella en quienes lo descubren y, por eso, desde nuestro medio, vamos a poner todo nuestro esfuerzo en que esta película reciba la atención que se merece.

Nos apasiona la idea de contribuir a la creación de un puente entre los creadores de cine y los espectadores que desean experiencias más complejas, profundas y desafiantes. Creemos que este tipo de películas, como "La paradoja de Antares", tienen un valor incalculable en su capacidad para generar conversación, reflexión y, en última instancia, un mayor entendimiento del cine como forma artística. Al apoyar su redescubrimiento, no solo le damos una segunda oportunidad a la película, sino también a todos aquellos que buscan algo más que la superficialidad de lo comercial.

En este caso, "La paradoja de Antares" tiene todas las características necesarias para atraer a una audiencia más amplia. Su enfoque en la ciencia ficción de autor, su capacidad para mezclar elementos de drama psicológico con el cine de género, y su destacada dirección de Luis Tinoco, junto con las excelentes interpretaciones, lo convierten en una propuesta única y cautivadora. Además, la película ha sido aclamada en numerosos festivales internacionales, donde ha ganado premios y ha sido reconocida por su originalidad y su capacidad para tocar temas universales a través de una narrativa emocionalmente potente.

En resumen, "La paradoja de Antares" es una película que fusiona ciencia ficción y drama humano, brindando una experiencia cinematográfica intensa y reflexiva que ha sido ampliamente reconocida por críticos y público, consolidándose como un notable debut en el largometraje de Luis Tinoco.

La edición de Resen incluye los siguientes extras: Trailer, teaser, galería de fotografías del rodaje y tres videos exclusivos sobre el reparto , la historia y los efectos especiales. 

La Paradoja de Antares BD 2022

Andrea Trepat (Actor), Aleida Torrent (Actor), Luis Tinoco (Director) 

Descripción

Alexandra, científica de guardia de un radiotelescopio, recibe una señal que podría responder a una de las grande preguntas de la humanidad. Solo tiene un par de horas para verificarla, pero un inesperado problema familiar le obligará a librar una lucha interna en una carrera contra reloj para desvelar o no uno de mayores misterios del universo.

Premios: 2022: Festival de Sitges: Nominada a Mejor película (sección Noves Visions), 2023: Premios Goya (España): Nominada a Mejor música original. Idiomas: Castellano (DTSHD 5.1)Subtítulos: InglésExtras: Tráiler, Teaser, Galería fotográfica (Fotos del rodaje), El reparto (4 minutos 20 segundos), La historia (4 minutos 15 segundos), Los efectos visuales (1 minuto 7 segundos)

Detalles del producto

Relación de aspecto ‏ : ‎ 2.35:1

Clasificado ‏ : ‎ No recomendada para menores de 12 años

Dimensiones del paquete ‏ : ‎ 12 x 10 x 2 cm; 100 g

Director ‏ : ‎ Luis Tinoco

Formato multimedia ‏ : ‎ Blu-ray

Tiempo de ejecución ‏ : ‎ 1 hora y 37 minutos

Fecha de lanzamiento ‏ : ‎ 4 diciembre 2024

Actores ‏ : ‎ Andrea Trepat, Aleida Torrent, Jaume de Sans, David Ramírez, José Luis Crespo

Subtítulos: ‏ : ‎ Inglés

Estudio ‏ : ‎ Research

ASIN ‏ : ‎ B0DM6KKBF2

País de origen ‏ : ‎ España

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RESEÑA DEL BLURAY "ALGUIEN ME ESTÁ ESPIANDO" DE RESEARCH ENTERTAINMENT

 RESEÑA DEL BLURAY "ALGUIEN ME ESTÁ ESPIANDO" DE RESEARCH ENTERTAINMENT

El sello Resen ha sido el encargado de editar por primera vez ¡Alguien me está espiando! en formato Blu-ray, ofreciendo a los fans de John Carpenter la oportunidad de disfrutar esta obra con una calidad de imagen y sonido mejorada. Hasta ahora, la única edición oficial había sido lanzada por Warner en DVD en 2010, pero nunca había contado con una versión en alta definición. Con esta nueva edición, Resen recupera un thriller de culto que, pese a ser una producción televisiva, demuestra el talento de Carpenter para generar suspense al que nos tiene acostumbrados.  

"¡Alguien me está espiando!" (Someone's Watching Me!) es una película para televisión estrenada por John Carpenter en 1978, justo antes de su éxito con Halloween. La trama sigue a Leigh Michaels, interpretada por Lauren Hutton, una productora de televisión que se muda a Los Ángeles para comenzar de nuevo. Pronto, comienza a recibir llamadas inquietantes y regalos misteriosos de un acosador que la observa desde el edificio de enfrente. A medida que la tensión aumenta, Leigh lucha por mantener su cordura mientras intenta descubrir la identidad de su perseguidor.  

Aunque este thriller televisivo ha sido a menudo olvidado, en realidad marcó varios hitos clave en la carrera de Carpenter antes de lo que muchos creen. Curiosamente, aunque se estrenó un mes después de Halloween, Carpenter ya la había filmado antes de asumir su icónica historia de terror. Esto permitió a NBC aprovechar el éxito sorpresa de Halloween anunciando rápidamente: "¡Atención! Tenemos un nuevo thriller de John Carpenter en televisión", consolidando así su creciente reputación como cineasta.  

La película es reconocida por su atmósfera tensa y sus toques hitchcockianos, que demuestran la habilidad de Carpenter para crear suspense incluso con un presupuesto ínfimo asociado al formato televisivo. La influencia de Alfred Hitchcock en ¡Alguien me está espiando! es más evidente que nunca en la filmografía de Carpenter. Si bien la historia se inspira en hechos reales, su ejecución cinematográfica toma prestados elementos de clásicos como La ventana indiscreta (pero con una inversión de roles), Con la muerte en los talones, Vértigo y Marnie, tanto en estructura narrativa como en decisiones estéticas.  

Aun así, Carpenter logra imponer su propio estilo. Se anticipan aquí muchas de sus marcas registradas:  la "final girl" fuerte, el voyeurismo, no solo en la trama sino también en la forma en que está filmada. También se aprecian sus primeros experimentos con la cámara Steadicam, un recurso que perfeccionaría en Halloween. Además, introduce a Charles Cyphers y a Adrienne Barbeau, futura esposa del director, en su elenco de protagonistas habituales.  

A pesar de ser un thriller televisivo sólido, el ritmo de ¡Alguien me está espiando! se ve afectado por secuencias dramáticas excesivamente largas, algo común en las producciones de la época, diseñadas para ajustarse a las pausas televisivas y a un presupuesto limitado. A pesar de estas limitaciones, la película destaca por su atmósfera tensa y un juego de gato y ratón que mantiene al espectador inmerso en la trama.  

Si bien el director no tuvo control total sobre el montaje ni la banda sonora (por tratarse de una producción de estudio con restricciones sindicales), es fascinante ver cómo, con medios reducidos, ya demostraba su talento para el suspense. Su siguiente película, Halloween, consolidaría su estatus legendario, pero ¡Alguien me está espiando! sigue siendo un thriller de televisión destacable, que vale la pena revisitar para entender los primeros pasos de un maestro del género.  

En resumen, ¡Alguien me está espiando! es una pieza interesante en la filmografía de John Carpenter, que ofrece una visión temprana de su capacidad para construir suspense y tensión, elementos que caracterizarían sus obras posteriores más reconocidas.

Alguien me Está Espiando [Blu-Ray] (1978) Someone's Watching me!

Lauren Hutton (Actor), David Birney (Actor), John Carpenter (Director) 

Leigh Michaels es la flamante directora de noticas de una cadena de televisión neoyorquina que acepta el traslado a Los Ángeles para poner tierra de por medio en un asunto del corazón, pero ni su privilegiada posición ni sus encantos hacen mella en la policía cuando denuncia el acoso al que está siendo sometida. Lee recibe llamadas telefónicas de un misterioso individuo que vive en el apartamento frente al de ella. 

Idiomas: Castellano (Dolby Digital 2.0),Inglés (DTS-HD 2.0),Alemán (Dolby Digital 2.0),Francés (Dolby Digital 2.0),Italiano (Dolby Digital 2.0),. Subtítulos: Castellano,Inglés,Alemán,Francés,Italiano,Portugués.

Detalles 

Relación de aspecto ‏ : ‎ 1.85:1

Clasificado ‏ : ‎ No recomendada para menores de 7 años

Dimensiones del producto ‏ : ‎ 10 x 10 x 12 cm; 100 g

Director ‏ : ‎ John Carpenter

Formato multimedia ‏ : ‎ Blu-ray

Tiempo de ejecución ‏ : ‎ 1 hora y 37 minutos

Fecha de lanzamiento ‏ : ‎ 8 enero 2025

Actores ‏ : ‎ Lauren Hutton, David Birney, Adrienne Barbeau, Charles Cyphers, Grainger Hines

Subtítulos: ‏ : ‎ Inglés, Castellano, Francés, Alemán

Estudio ‏ : ‎ Research

ASIN ‏ : ‎ B0DPNLKGGL

País de origen ‏ : ‎ España

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Vortex+Lux Aeterna -BLURAY

                                                

Vortex+Lux Aeterna  -BLURAY 

Año: 2021+2019

Calificación: 16

Sinopsis:

 Este programa doble del enfant terrible Gaspar Noé (“Irreversible”, “Entre the void”) retrata algunos de las pasiones encontradas y recurrentes del propio director en su inclasificable cinematografía en un juego de contrastes solo a la altura de los más grandes cineastas: la vida y la muerte, la violencia y el amor, el caos y el orden natural de las cosas.

La historia sigue a una pareja de ancianos: Elle (Françoise Lebrun) y Lui (Dario Argento), en una mirada cercana a la realidad de este matrimonio que trata de lidiar con sus enfermedades y el paso del tiempo. Él tiene problemas de corazón y ella padece Alzheimer.

“Vortex” es un entrañable y cruel tratado sobre el inexorable paso del tiempo, probablemente la mejor película de su director y a su vez un tête à tête interpretativo del propio Argento y de una magistral Françoise Lebrun (protagonista de la mítica “La mamá y la puta” de Jean Eustache).

Charlotte Gainsbourg (“Anticristo”, “21 Gramos”) acepta interpretar a una bruja lanzada a la hoguera en la primera película dirigida por la también actriz Beatrice Dalle (“Al Interior”, “37º2 le matin”). Pero la caótica organización, los problemas técnicos y los brotes psicóticos sumergen gradualmente el rodaje en un caos de pura luz... Lux Æterna es un ensayo sobre el cine, sobre el amor al cine por el cine sumado a la histeria de todo set de rodaje.

“Lux Aeterna” protagonizado por la famosa cantautora y actriz Charlotte Gainsbourg (“Anticristo”, “21 gramos”) y con un (ahora sí) Gaspar Noé desatado es una maravilla sobre la brujería de cine dentro del cine en multipantalla. Verlo para creerlo.

Zona: 0.

Blu-ray

EAN: 8429987407060

Referencia: BD79067

Depósito Legal: B 21640-2024

ICAA: V 124122+ LA 165620

Formato: V 2,40:1+ LA 1,33:1 y 2,35:1

Audio: V Castellano DTS-HD 2.0 y francés DTS-HD 5.1+ LA Francés DTS-HD 5.1 

Subtítulos: V Castellano y catalán+ LA Castellano

Duración: V 149+ LA 51 minutos

Nacionalidad: Francia

https://www.elsetantanou.com/products/48539-vortex-lux-aeterna-blu-ray.html

TU SANGRE - DVD

TU SANGRE -DVD

Año: 2024

Calificación: 16

Sinopsis: 

Sofía (Sara Jiménez), tiene 14 años y está perdida. Su madre desapareció en el internado femenino donde trabajaba y su padre acaba de intentar suicidarse en extrañas circunstancias. Junto a él, una tabla de ouija. Sofía decide utilizarla en una sesión espiritista aterradora… Y el fantasma de su madre le dice que se inscriba en el internado y encuentre su cuerpo. Nada bueno la espera allí.

Guillermo Barreira (“The Invisible Worm”) dirige esta película de terror inmisericorde con fantasmas, muertes y sanguinarias sorpresas que deleitarán a los fanáticos del verdadero terror de serie B.  

 Producida por Raúl Cerezo (“La Pasajera”, “Viejos), Helion Ramalho (“Magical Girl”) y por el propio director, “Tu Sangre” reafirma la vitalidad del género fantástico en España, sin moderneces y lejos de la cultura woke de postal presente en la mayoría de producciones para plataformas de streaming.

¡¡Y de regalo 3 cortometrajes Alberto Evangelio de pura diversión en VHSvisión!!

“Alexis”, “Casa” y “Cruz”. Tres auténticas joyas cortesía de la factoría Beniwood.

Logos en el DVD: Ediciones 79, Eye Slice y Film Factory. 

Zona: 0.

DVD (limitado a 300 unidades):

                                                      

EAN: 8429987407138

Referencia: VD79030

Depósito Legal: B 22383-2024

ICAA: 237623

Formato: 16:9

Audio: Castellano 2.0 DD

Duración: 81 min 

Nacionalidad: España

DIRECTOR y GUIONISTA: Guillermo Barreira 

MÚSICA: Joan Vilà

ACTORES: Sara Jiménez, Ángela Arellano y Oti Manzano

https://www.elsetantanou.com/products/48541-tu-sangre-videoclub-79-dvd.html

Os Reviento -BLURAY

Os Reviento -BLURAY

Año: 2023

Calificación: 16

Sinopsis:

Gabriel (Mario Mayo), más conocido como Tarado, es un exboxeador que ha tenido un pasado conflictivo y problemas con la justicia. Ahora vive en una aldea retirada de la ciudad junto a su padre (Antonio Mayans) y su perro. Pero los viejos fantasmas siempre vuelven… Los chanchullos del pasado de Tino, su padre, y la inesperada aparición de su hermano Tinín (Diego París) provocan que no se pueda despedir de todo aquello que le hizo pasar largo tiempo encerrado en varias cárceles del país. Tarado tendrá que lidiar con la situación para intentar poner las cosas en su sitio. Y qué mejor manera de hacerlo que reventarlos a todos a hostias.

Esta comedia de acción española, a medio camino entre “Airbag” (Juanma Bajo Ulloa) y “Transporter” (Louis Leterrier), supone la consagración de su protagonista Mario Mayo como el primer héroe de acción patrio a la altura del mismísimo Jason Statham (“Crank: Veneno en la sangre”, “Los Mercenarios”).

No te pierdas las mejores hostias nunca rodadas en España que arrasaron en Sitges (premio a mejor película Sección Midnight Extreme), Fantastic Fest (premio del público) y Smodcastle Film Festival de Kevin Smith (doble galardón a Mejor Película y Mejor actor), entre muchos otros festivales de alrededor del mundo. Tarado tiene hostias para todos.

Solo slipcover:  Tarado puede llenarle la cara de hostias a media España luego, con una pequeña siesta, seguir con la otra media.

Esta edición limitada para coleccionistas incluye póster exclusivo y minipalet numerado.

                                             

Taglines: 

“Tiene dos brazos que parecen dos lacones”

“Que vengan los que quieran, Tarado tiene hostias para todos”

“Van a volar palets”

Zona: ABC.

Blu-ray

EAN: 8429987407077

Referencia: BD79068

Depósito Legal: B 22379-2024

ICAA: 56223

Formato: 2,35:1

Audio: Castellano 2.0 DTS-HD.

Subtítulos: Castellano e inglés.

Duración: 92 minutos

Extras: como se hizo, entrevista a Mario Mayo, entrevista a Diego Paris, “Os Reviento” en festivales, videoclip, tráiler y teaser tráiler. 

Nacionalidad: España

 https://www.elsetantanou.com/products/48537-os-reviento-edicion-limitadaminipalet-firmado-blu-ray.html

Acoso infernal (Regen 2) - Blu-Ray R (Bd-R)

 

                                                     

Acoso infernal (Regen 2) - Blu-Ray R (Bd-R)

Andrew Stevens

En un mundo enloquecido, la última colonia humana lucha por sobrevivir bajo tierra, debajo de una tierra de mutantes de pesadilla que tratan de destruirlos. Pero cuando entran los mutantes en el último reducto de la humanidad, la batalla por la supervivencia enfrenta a los colonos humanos contra sus invasores mortales millas debajo de la superficie de la tierra.

                                      

Características

Formato :Blu-Ray R (Bd-R)

Fecha de lanzamiento :19/02/2025

Año :1991

Director :Andrew Stevens

Director de Fotografía :Janusz Kaminski

Música :Terry Plumeri

Actores

Andrew Stevens, Stella Stevens, Chick Vennera, R. Lee Ermey, Burton Gilliam, Barbara Alyn Woods, Renée Jones

Audios Castellano, inglés

Subtítulos Castellano

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Las brujas de Eastwick -BLURAY

 Las brujas de Eastwick -BLURAY

Jack Nicholson (Actor), Cher (Actor), George Miller (Director) 

Tres modernas "brujas" (Cher, Susan Sarandon y Michelle Pfeiffer) añoran al señor Right en un pueblo de Nueva Inglaterra. ¿Será la llegada del rico e irresistible Daryl Van Home (Nicholson) una coincidencia, o el inconsciente femenino de brujería de estas mujeres?

                                           

Detalles del producto

Clasificado ‏ : ‎ No recomendada para menores de 12 años

Dimensiones del paquete ‏ : ‎ 17 x 13,5 x 1 cm; 66 g

Director ‏ : ‎ George Miller

Formato multimedia ‏ : ‎ Blu-ray

Tiempo de ejecución ‏ : ‎ 1 hora y 57 minutos

Fecha de lanzamiento ‏ : ‎ 26 febrero 2025

Actores ‏ : ‎ Jack Nicholson, Cher, Susan Sarandon

Idioma ‏ : ‎ Inglés (DTS-HD Master Audio 5.1), Castellano (Dolby Digital 5.1)

Estudio ‏ : ‎ ARVI

ASIN ‏ : ‎ B0DTKJVH8G

País de origen ‏ : ‎ EE. UU.

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Harold y el lápiz mágico - DVD

 

Harold y el lápiz mágico - DVD

Zachary Levi (Actor), Lil Rel Howery (Actor), Carlos Saldanha (Director) 

Dentro de su libro, el aventurero Harold (Zachary Levi) puede hacer que cualquier cosa cobre vida simplemente dibujándola. Cuando crece y se dibuja a sí mismo fuera de las páginas del libro en el mundo verdadero, Harold descubre que tiene mucho que aprender sobre la vida real, y que su fi el lápiz mágico puede desencadenar las travesuras más divertidas que jamás hubiera imaginado. Cuando el poder de la imaginación sin límites cae en manos equivocadas, Harold y sus amigos necesitarán toda su creatividad para salvar tanto el mundo real como el suyo propio.

                                              

Detalles del producto

Clasificado ‏ : ‎ Apta para todos los públicos

Dimensiones del paquete ‏ : ‎ 19 x 13 x 1,5 cm; 71 g

Director ‏ : ‎ Carlos Saldanha

Formato multimedia ‏ : ‎ DVD

Tiempo de ejecución ‏ : ‎ 1 hora y 26 minutos

Fecha de lanzamiento ‏ : ‎ 26 febrero 2025

Actores ‏ : ‎ Zachary Levi, Lil Rel Howery, Benjamin Bottani

Idioma ‏ : ‎ Inglés (Dolby Digital 5.1), Castellano (Dolby Digital 5.1)

Estudio ‏ : ‎ ARVI

ASIN ‏ : ‎ B0DTKG5WSW

País de origen ‏ : ‎ EE. UU.

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https://amzn.to/4jvJlBp

Robot salvaje -DVD

 

Robot salvaje -DVD

Lupita Nyong'o (Actor), Pedro Pascal (Actor), Chris Sanders (Director)

Esta épica aventura nos descubre el viaje de una robot que ha naufragado en una isla deshabitada y deberá aprender a adaptarse al duro entorno, forjando poco a poco relaciones con la fauna local y convirtiéndose en madre adoptiva de una cría de ganso huérfana.

                                              

Detalles del producto

Clasificado ‏ : ‎ Apta para todos los públicos

Dimensiones del paquete ‏ : ‎ 19 x 13 x 1,5 cm; 71 g

Director ‏ : ‎ Chris Sanders

Formato multimedia ‏ : ‎ DVD

Tiempo de ejecución ‏ : ‎ 1 hora y 37 minutos

Fecha de lanzamiento ‏ : ‎ 26 febrero 2025

Actores ‏ : ‎ Lupita Nyong'o, Pedro Pascal, Kit Connor

Idioma ‏ : ‎ Castellano (Dolby Digital 2.0), Inglés (Dolby Digital 5.1)

Estudio ‏ : ‎ ARVI

ASIN ‏ : ‎ B0DTKHGRLX

País de origen ‏ : ‎ EE. UU.

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Terrifier 3 - BLURAY

 

Terrifier 3 - BLURAY

Este año la Navidad llega antes.

El payaso Art desata el caos entre los desprevenidos habitantes del condado de Miles mientras cogen el sueño plácidamente en Nochebuena.

Tras sobrevivir a la masacre de Halloween perpetrada por el payaso Art, el peor asesino en serie desde Jack el Destripador, Sienna y su hermano se esfuerzan por reconstruir sus vidas destrozadas. A medida que se acercan las fiestas de Navidad, intentan abrazar el espíritu navideño y dejar atrás los horrores del pasado. Pero justo cuando creen que están a salvo, el payaso Art regresa, decidido a convertir su alegría navideña en una nueva pesadilla. La temporada festiva se desmorona rápidamente mientras el payaso Art desata su retorcido terror marca de la casa, demostrando que ninguna festividad es segura.

                                       

Información Detalles

Lanzamiento 26-02-2025

País de producción Estados Unidos

Año de producción 2024

Director Damien Leone

Casting David Howard Thornton, Lauren LaVera, Chris Jericho, Margaret Anne Florence, Samantha Scaffidi, Elliott Fullam, Daniel Roebuck, Bryce Johnson, Alexa Blair Robertson, Luciana VanDette

Duración 125 min

Idiomas de audio Inglés, castellano

Subtítulos Castellano

Calificación No recomendada para menores de 18 años

Formato Largometraje

EAN 8424365728751

https://shop.selecta-vision.com/terrifier-3#/66-formato-blu_ray

OVEJA SIN PASTOR - BLURAY

OVEJA SIN PASTOR - BLURAY

Oveja Sin Pastor (2019)

Ganador absoluto del Festival Nits de Cinema Oriental de Vic de 2020, este ‘thriller’ chino rodado en Tailandia cuenta la historia de un crimen… desde el lado opuesto al habitual: aquí lo importante no es la investigación policial, sino la trama que urde la familia que ha cometido el asesinato para conseguir una coartada.

                                               

Edición con funda limitada y numerada para las primeras 100 reservas.

Contenido extra:

Tráiler

Reportaje

TV Spots

Formato BluRay

Fecha de Salida 23/03/2025

24.99€

https://gabitabarbierifilms.com/pelicula/oveja-sin-pastor-2019/

Adoptar A Una Esposa (The Stepford Wifes) -DVD

Adoptar A Una Esposa (The Stepford Wifes)

Katharine Ross (Actor), Paula Prentiss (Actor), Bryan Forbes (Director)

Joanna (Katharine Ross) se muda a regañadientes con su marido y sus hijos desde Nueva York a una zona residencial de Stepford (Connecticut). Pero cuando la vida allí comienza a parecer demasiado perfecta, Joanna y su nueva amiga Bobby (Paula Prentiss) investigan una misteriosa conspiración entre los maridos de la ciudad. Están las mujeres felices con su labor de amas de casa o hay un secreto tras la doméstica perfección de las mujeres de Stepford?.

                                                  

Detalles del producto

Relación de aspecto ‏ : ‎ 16:9

Clasificado ‏ : ‎ No recomendada para menores de 12 años

Dimensiones del paquete ‏ : ‎ 17 x 14 x 1 cm; 100 g

Director ‏ : ‎ Bryan Forbes

Formato multimedia ‏ : ‎ DVD

Tiempo de ejecución ‏ : ‎ 1 hora y 50 minutos

Fecha de lanzamiento ‏ : ‎ 12 febrero 2025

Actores ‏ : ‎ Katharine Ross, Paula Prentiss, Peter Masterson, Nanette Newman

Subtitulado: ‏ : ‎ Español

Subtítulos: ‏ : ‎ Español

Estudio ‏ : ‎ Llamentol

ASIN ‏ : ‎ B0DTQ5NZ9M

País de origen ‏ : ‎ España

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Kung fu sion (Ed. 2025) -BLURAY

 

Kung fu sion (Ed. 2025) -BLURAY

Stephen Chow (Actor, Director), Wah Yuen (Actor) 

En una ciudad regida por la banda de mafiosos Axe, Sing (Sthepen Chow) hace lo imposible por convertirse en uno de sus miembros. Sin embargo, en su camino se interpone un barrio dirigido por excéntricos propietarios que resultan ser maestros de kung fu ocultos. Los movimientos de Sing acaban de provocar un explosivo enfrentamiento de kung fu entre la banda de Axe y los vecinos del barrio. Sólo un bando puede ganar y un solo héroe puede emerger como el maestro de maestros de kung fu.

                                         

Detalles del producto

Clasificado ‏ : ‎ No recomendada para menores de 7 años

Dimensiones del paquete ‏ : ‎ 17 x 13,5 x 1 cm; 66 g

Director ‏ : ‎ Stephen Chow

Formato multimedia ‏ : ‎ Blu-ray

Tiempo de ejecución ‏ : ‎ 1 hora y 39 minutos

Fecha de lanzamiento ‏ : ‎ 26 febrero 2025

Actores ‏ : ‎ Stephen Chow, Wah Yuen, Qiu Yuen

Idioma ‏ : ‎ Inglés (Dolby Digital 5.1), Castellano (Dolby Digital 5.1)

Estudio ‏ : ‎ ARVI

ASIN ‏ : ‎ B0DTKJKSHJ

País de origen ‏ : ‎ EE. UU.

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