lunes, 8 de abril de 2013

DANZA MACABRA


DANZA MACABRA (1964, ANTONIO MARGHERITI) –VOSE-

 SINOPSIS Un joven periodista escéptico acepta el reto que un noble británico, llamado Lord Blackwood, le propone mientras entrevista al mismísimo Edgar Allan Poe: pasar la noche de difuntos en su castillo, morada en la que muchos han entrado pero ninguno ha salido con vida.
Clásico del terror gótico italiano, protagonizado por Barbara Steele y considerado por muchos como la obra maestra de su director: Antonio Margheriti.


Título original: DANZA MACABRA
Dirigida por ANTONIO MARGHERITI (aka ANTHONY M. DAWSON)
Reparto: BARBARA STEELE, GEORGES RIVIÈRE, MARGARETE ROBSAHM
ARTURO DOMINICI, SILVANO TRANQUILLI, SYLVIA SORRENT
Guión de SERGIO CORBUCCI y GIOVANNI GRIMALDI
Fotografía de RICARDO PALLOTINI
Música de RIZ ORTOLANI

AUDIOS: Italiano 2.0 SUBTÍTULOS: Castellano.
DURACIÓN: 87 minutos.
FORMATO: Widescreen 1:85.1
AÑO: 1964.
BN

EXTRAS

MATERIAL EXTRA:
-INTRODUCCIÓN A LA PELÍCULA a cargo del escritor y profesor ÁNGEL GÓMEZ RIVERO
- PROYECTO NUEVOS REALIZADORES: “LA ÚLTIMA VÍCTIMA” 2011 - 16/9 - 14 minutos.
Un cortometraje de ÁNGEL GÓMEZ HERNÁNDEZ con JOSÉ MARÍA GALEANO y MACARENA GÓMEZ.

39 ESCALONES: LANZAMIENTOS MAYO 2013


Os presentamos las novedades de 39 Escalones Films relacionadas con el cine fantástico que saldrán editadas a partir del 3 de Mayo.  Podréis encontrar sus productos en tiendas físicas de FNAC, El Corte Inglés, Media Markt y, vía online, en www.moviesdistribucion.com.

Este mes, entre otros, 39 Escalones amplia su colección “Clásicos del terror” con un título que harán las delicias de los aficionados al género, DANZA MACABRA. Una colección que, lanzamiento tras lanzamiento, en ediciones cuidadas, se irá completando con películas muy apetitosas que por uno u otro motivo se han convertido en clásicos imprescindibles. Las ediciones incluyen los cuidados libretos y los prólogos de Ángel Gómez Rivero así como en algún caso cortometraje dentro del proyecto de nuevos realizadores.

Los títulos de lanzamiento son los siguientes:






 
DANZA MACABRA (1964, de Antonio Margheriti).(VOSE)
Un joven periodista escéptico acepta el reto que un noble británico, llamado Lord Blackwood, le propone
mientras entrevista al mismísimo Edgar Allan Poe: pasar la noche de difuntos en su castillo, morada en la
que muchos han entrado pero ninguno ha salido con vida.
Clásico del terror gótico italiano, protagonizado por Barbara Steele y considerado por muchos como la
obra maestra de su director: Antonio Margheriti.

  Título original: DANZA MACABRA
Dirigida por ANTONIO MARGHERITI (aka ANTHONY M.
DAWSON)
Reparto: BARBARA STEELE, GEORGES RIVIÈRE, MARGARETE ROBSAHM, ARTURO DOMINICI, SILVANO TRANQUILLI, SYLVIA SORRENT
Guión de SERGIO CORBUCCI y GIOVANNI GRIMALDI
Fotografía de RICARDO PALLOTINI
Música de RIZ ORTOLANI

PVP REC: 12,95€
VERSIÓN ORIGINAL SUBTITULADA CASTELLANO
AUDIOS: Italiano 2.0 SUBTÍTULOS: Castellano.
DURACIÓN: 87 minutos.
FORMATO IMAGEN: Widescreen 1:85.1
1964. BN
MATERIAL EXTRA:
-INTRODUCCIÓN A LA PELÍCULA a cargo del escritor y profesor ÁNGEL GÓMEZ RIVERO
-PROYECTO NUEVOS REALIZADORES: “LA ÚLTIMA VÍCTIMA” 2011 - 16/9 - 14 minutos.
Un cortometraje de ÁNGEL GÓMEZ HERNÁNDEZ con JOSÉ MARÍA GALEANO y MACARENA GÓMEZ.

 
SANTA SANGRE (1989, de Alejandro Jodorowsky).
Alejandro Jodorowsky, el visionario director de EL TOPO y LA MONTAÑA SAGRADA, nos presenta una nueva obra maestra.
Fénix, un niño que trabaja como mago y mimo en un circo junto a sus padres, experimenta una serie de
sucesos que lo llevarán a ser internado en un hospital psiquiátrico.

 Título original: SANTA SANGRE
Dirigida por ALEJANDRO JODOROWSKY
Reparto: AXEL JODOROWSKY, BLANCA GUERRA, GUY STOCKWELL, THELMA TIXOU,  SABRINA DENNISON,
ADAN JODOROWSKY
Guión de ALEJANDRO JODOROWSKY, ROBERTO LEONI, CLAUDIO ARGENTO
Música de SIMON BOSWELL
Producida por CLAUDIO ARGENTO
PVP REC: 12,95€
AUDIOS: Castellano 2.0, Italiano 2.0 SUBTÍTULOS: Castellano.
DURACIÓN: 119 minutos.
FORMATO IMAGEN: Widescreen 1:85.1
1989. COLOR
EXTRAS
INCLUYE LIBRETO 52 PÁGINAS: Santa sangre (1989), por Diego Moldes
Uno de los análisis existentes más completos de la película, a cargo del autor del libro “Alejandro Jodorowsky” (Cátedra, 2012).

domingo, 7 de abril de 2013

ZETMAN VOLUMEN 1


Zetman

    Director:
    Actores: Dibujos Animados.
    Música:
    Género: Series TV, Animación, Animación Manga.
    Año: 2012.
    Duración: 125 min.
    Nacionalidad: Japón.
    Calificación: Autorizada para todos los públicos
    Imagen: Color - PAL - Widescreen.
    Audio: Español (Dolby Digital 5.1), Japonés (Dolby Digital 5.1).
    Subtitulos: Español.
    Región: 2.
    Edición: Normal
    Discos: 1
    Distribuidora: Selecta Visión
    Lanzamiento: 09/04/2013.

Sinopsis:
Bajo un puente, vive un niño con su abuelo aceptando todo tipo de trabajos para sobrevivir. Este niño posee el poder de los "Zet" y es la clave para la supervivencia de la humanidad. En las colinas, vive un niño que algún día heredará la fortuna de su familia. Este niño anhela convertirse en héroe para encontrar el significado de la justicia. Aunque no lo sepan, Jin y Kga están destinados a unir sus fuerzas como héroes de la justicia para proteger a la humanidad de las abominaciones conocidas como Players. Pero, qué ocurrirá cuando los destinos de ambos héroes choquen?

FOX: LANZAMIENTOS ABRIL 2013









TT_Vida_Pi.jpg 








 
DEL OSCARIZADO ANG LEE, LLEGA ESTA AVENTURA CINEMATOGRÁFICA VISUALMENTE ESPECTACULAR EN BLU-RAY 3D, BLU-RAY Y DVD EL 3 DE ABRIL

La edición coleccionista en Blu-ray 3D de LA VIDA DE PI incluye, por primera vez, extras en 3D LA VIDA DE PI se estrenó para la descarga en alta definición (DHD) en plataformas digitales a partir del 22 de marzo Este épico viaje ha conseguido 4 Oscar®  en la última edición de los premios
  
Desde la semana pasada está a la venta LA VIDA DE PI en una espectacular edición de Blu-ray 3D, Blu-ray y DVD. Además, el estreno de LA VIDA DE PI se adelantó para la descarga en Digital HD (DHD) en plataformas digitales (iTunes y Wuaki.tv.) desde el 22 de marzo.
La edición coleccionista en Blu-ray 3D de LA VIDA DE PI contiene además una novedad muy significativa, es la primera vez que se incluyen extras también en 3D. Es imprescindible destacar que incluye piezas espectaculares en 3D que abordan la evolución de los efectos visuales de  la película, así como numerosas escenas eliminadas.
Basada en el aclamado best seller de Yann Martel -traducido a 40 idiomas- y llevada a la gran pantalla por el visionario director, Ang Lee (Brokeback Mountain, Tigre y Dragón), esta mágica aventura llena de esperanza, y que refleja el poder de supervivencia del espíritu humano, ha sido alabada por la crítica de todo el mundo.
Esta obra maestra es un espectáculo visual para los sentidos y ha recaudado en todo el mundo más de 500 millones de dólares en taquilla. LA VIDA DE PI cuenta la historia de Pi Patel, un joven que realiza un fatídico viaje y que, después de un dramático desastre, queda a la deriva en un bote salvavidas con la única compañía de un temible tigre de Bengala llamado Richard Parker. Empujado hacia un viaje de aventura y descubrimiento, Pi y su majestuosa compañía acaban teniendo una increíble e inesperada conexión.

LA VIDA DE PI: Edición coleccionista 2 discos: Blu-ray 3D / Blu-ray
·        Disco 1: Blu-ray 3D
o  Película en 3D
o  Escenas eliminadas (en 3D/2D)
§  Segunda danza de Anandi
§  Tiempo de crecimiento
§  Feliz Cumpleaños
§  ¿Dije algo equivocado?
§  Oscuridad
o  La evolución de los efectos visuales: (en 3D/2D)
§  Hundimiento de Tsimstum
§  La piscina de olas

·        Disco 2: Blu-ray
o Película
o Documental: Una visión extraordinaria (20 minutos)
o Documental: El viaje épico del cineasta (60 minutos)
o Documental: Tiger, tiger, burning bright (5 minutos)
o Fotogramas: Galería
§  Joanna Brown
§  Haan Lee
§  Dawn Masi
§  Alexis Rockman
o Fotogramas: Story boards

LA VIDA DE PI: 2 discos Blu-ray+DVD
Disco 1: Blu-ray
·             Disco 1: Blu-ray
o Película
o Documental: Una visión extraordinaria (20 minutos)
o Documental: El viaje épico del cineasta (60 minutos)
o Documental: Tiger, tiger, burning bright (5 minutos)
o Fotogramas: Galería
§  Joanna Brown
§  Haan Lee
§  Dawn Masi
§  Alexis Rockman
o Fotogramas: Story boards
Disco 2: DVD
o Película
o Documental: Una visión extraordinaria (20 minutos)

SELECTA VISION: NOVEDADES MAYO 2013

 Selecta Vision nos adelanta sus próximos lanzamientos disponibles a la venta a partir del 28 de Mayo:

El 28 de Mayo saldrá a la venta el segundo volumen de Zetman, serie de animación basada en el manga de acción y ciencia ficción del maestro Masakazu Katsura, tanto en edición DVD como en edición Combo (BD + DVD).
 
Como películas destacables nos encontramos con Onk Bak 3.
 
 Selecta Visión pondrá a disposición de los amantes del anime durante todo el mes de Mayo una promoción donde se podrán adquirir una serie de títulos y series de anime a un precio reducido.

 Por útlimo destacar para ese mes la edición coleccionista de la película  La chicha que saltaba a través del tiempo. La edición incluye un disco Blu-ray y otro DVD e incluye un libro de ilustraciones de 32 páginas. 

A CONTRACORRIENTE FILMS: NOVEDADES MAYO 2013


A contracorriente Films nos adelanta lo que será su novedadad para el Mes de Mayo relacionada con el  cine fantástico:



 PIRAÑACONDA
SINOPSIS

Un científico de renombre en busca de mortíferas especies mutantes, el equipo de rodaje de una mala
de terror y el desquiciado y fuertemente grupo de secuestradores que buscan el rescate joven estrella de cine… tres caminos distintos en plena selva tropical donde una y temible criatura híbrida – mitad piraña, mitad – acecha a todos. ¡Nadie está a salvo! Producida por el legendario Roger Corman, “Pirañaconda” es festín para los amantes de las monster movies en busca de emociones fuertes. Protagonizada, entre otros, por Michael Madsen (“Reservoir Dogs”).


Género: Ciencia Ficción Color / 83 min.
Idiomas: V.O. Inglés, Castellano
Contenidos adicionales: Tráiler / Fichas artística y técnica


Director: Jim Wynorski
Productor: Forest King, Roger Corman
Con Michael Madsen, Rachel Hunter, Shandi Finnessey
Nacionalidad: EE.UU.

sábado, 6 de abril de 2013

RESEÑA: CAMPO DE CONCENTRACIÓN Nº 7



 Tema distribuciones siempre ha destacado en la edición del cine underground, de culto y de multitud de subgéneros oscuros. En este caso os queremos hablar de una reciente edición en Dvd de uno de los clásicos del subgénero naziexploitation, Campo de Concentración Nº7 . Descatalogadísima película que no ha tenido distribución en Dvd hasta ahora y que fue editada en VHS hace casi treinta años.  Sin duda se trata de una referencia en el subgénero, pues fue la primera en asentar las bases de todas las producciones que se rodarían a continuación.


Durante los finales de los años sesenta, asistíamos ante un momento de liberación sexual en todas las artes, y el cine abundaban todo tipo de producciones de cualquier temática donde el softcore era el protagonista. A raiz del éxito de Campo de concentración nº 7, los americanos produjeron seis años más tarde Ilsa, la loba de las SS, película que dio lugar a tres seculas más. A continuación en Europa se producirían multitud de títulos para aprovechar el tirón , sobre todo títulos procedentes de Italia a partir de finales de los años setenta (Salon Kitty (1976), Campo Ssadismo Comandancia de Castración (1976), Lebes Lager (1976), La Svástica en el vientre (1977) , La última orgía de la Gestapo ( 1977) son algunos títulos de este subgénero que sin duda se inspiraron en Campo de Concentración nº 7.

En todas estas cintas, la acción principalmente transcurre en campos de concentración donde se producen multitud de torturas truculentas, abunda el gore y el sexo. En definitiva, cine extremo donde no se trata de hacer crítica al nazismo sino más bien , aprovechar ese escenario histórico para exhibir multitud de escenas softcore protagonizadas por las presas recluidas en campos de concentración nazi.

La película cuenta la historia de dos agentes femeninos del ejercito británico (interpretadas por Maria Lease y Kathy Williams), que se ofrecen voluntarias para infiltrarse en un campamento nazi con el fin de obtener información y rescatar a un preso. Las reclusas del campamento sirven a los oficiales alemanes como esclavas sexuales y son sometidas a tratos humillantes y a torturas constantes.

Campo de concentración nº 7 (Love Camp 7) se puede englobar también en la categoría de Sexploitation y los artífices de esta obra de referencia del naziexploitation fueron el prolífico equipo formado por Lee Frost (director) y Bob Cresse (escritor), cuya carrera siempre se ha desarrollado bajo las pautas del cine de explotación con todo tipo de subgéneros.
La pareja ya había colaborado juntos durante un período de tiempo y había tenido sus frutos en dos películas exploitation "Los basureros" (1969) y 'House on Bare Mountain (1962)'.También es destacable la figura del productor David F. Friedman conocido por colaborarar con Herschell Gordon Lewis anteriormente en títulos como  "Blood Feast" o '2000 'Maniacos entre otros. Entre los integrantes del reparto nos encontramos a Maria Lease y Kathy Williams habituales en varias producciones softcore de este subgénero.
El éxito de esta película de bajo presupuesto se extendió hasta los autocines hasta bien entrados los años 70. Su éxito animó a David F. Friedman a producir la saga de Ilsa, la Loba de las SS, con un mayor presupuesto y la posibilidad de tener mejores tomas en exteriores, llegando a utilizar los decorados empleados en la Serie de televisión Los Héroes de Hogan. Campor de Concentración nº 7, en comparación, sale pero parada pues está casi rodada en interiores debida a su bajo presupuesto. 

La producción contiene todos los ingredientes clásicos de este tipo: desnudez constante, la degradación de las reclusas, la esclavitud sexual, los azotes de los sádicos guardias, la servidumbre, la depravación, el lesbianismo, escenas violentas y sangrientas huidas.

Por último destacar como anécdota resaltar la presencia de los productores de la cinta , David F. Friedman y Bob Cresse en sendos papeles como sanguinolentos nazis, algo irónico presuponiendo el origen judío de al menos uno de ellos.

Considerada como una Nastie Movie (lista de títulos prohibidos por su violencia o alto contenido erótico)  fue prohibida en los años 80 en algunos países como el Reino Unido. Nuestro país fue editada en los años ochenta en video y Tema Distribuciones nos ofrece la oportunidad de recuperarla a través de esta edición en Dvd para todos los coleccionistas y aficionados a los subgéneros más extremos y que sin duda os recomendamos como película de visionado obligado de este subgénero.

martes, 2 de abril de 2013

RESEÑA: RETREAT


  Retreat
Distribuida en dvd por A contracorriente Films supone una agradable del prometedor debut del director Carl Tibbetts. Con una atmósfera intensa y escalofriante, el debutante realizador y coguionista consigue crear un absorbente thriller repleto de suspense.
Protagonizada por un trío de lujo: Cillian Murphy (Origen, El caballero oscuro), la bella Thandie Newton (2012, Misión imposible 2) y Jamie Bell (Las aventuras de Tintín: El secreto del unicornio, Billy Elliot).

El escenario, una remota isla deshabitada de la costa de Escocia, donde Martin (Cillian Murphy) y Kate (Thandie Newton) está a punto de pasar varios días.Ambos están pasando malos momentos como pareja , pero intentan reavivar su matrimonio alejados de todo. La pareja se encuentra tan distantes uno del otro que , de hecho, cuando  un hombre con una herida en la cabeza (Jamie Bell) aparece en la isla, casi parece un alivio. Dentro del aislamiento al que obliga la remota isla, la entrada de un nuevo personaje hará que la tensión vuelva a a rodear a la joven pareja. Con el transcurso de los acontecimientos, la atractiva y apacible localización de la isla desierta pronto se convierte en un telón de fondo aterrador.

Tomando ideas de películas como "El cuchillo en el agua" y "Calma total" , Aislados crea un escenario lleno de ansiedad en aumento: un marido, una esposa, un intruso siniestro y un situación que pone en peligro su seguridad, su dinámica conyugal y la masculinidad del esposo. Lo que consigue Tibbetts es que el espectador empatize con la situación de esta pareja que es arrastrada a la más primitiva de las situaciones.

En este menage a trois apocalíptico, el británico Carl Tibbetts plasma eficazmente el miedo a lo desconocido, al extraño y al intruso que invade el debilitado mundo de la pareja protagonista. Aunque el reparto es limitado y nos encontramos solo una casa aislada como único escenario, gracias al sólido guión de Aislados, Tibbetts juega con la tensión para crear una tierra de nadie verosímil, manteniendo en vilo al espectador más experimentado.


Aunque las premisas para el argumento de Retreat (Aislados) podrían recordarnos a multitud de otras películas: un lugar apartado, una pareja con problemas y un desconocido que inesperadamente rompe la tranquilidad del lugar , todos estos tópicos son manejados hábilmente por el director, consiguiendo una imprevisible cinta repleta de tensión.
Sin un solo efecto especial y un reducido reparto consecuencia del modesto presupuesto, la cinta consigue dejarte el  buen sabor de boca de las ingeniosas producciones de serie B. A pesar de los pocos elementos con los que cuenta el director de la cinta, logra llenar la pantalla de una intensa atmósfera de suspense. Y como la esta cinta corre el riesgo de pasar desapercibida entre el buen número de lanzamientos mensuales, os recomendamos en definitiva esta inquietante propuesta. Creada a partir de un par de decorados, alguna que otra imagen exterior, y tres actores , el director crea un thriller psicológico con elementos de ciencia ficción muy logrado y entretenido, donde el mayor peso lo tienen las tensos diálogos entre sus protagonistas.

 A pesar de ser premiada en la sección oficial del Fantasia Film Festival y ser recibida por la crítica de forma positiva, el director ha tardado dos años en ponerse tras la cámaras. Su retorno ha sido en el medio televisivo haciéndose cargo de la dirección de un episodio de la segunda temporada de la aclamada serie Black Mirror (White Bear) emitido hace un par de meses en Reino Unido.





Por último destacar que los Extras incluyen un interesante Making off y el habitual Detrás de las cámaras

                                                          TRAILER RETREAT


Título original:Retreat
Director:Carl Tibbetts
Guión:Janice Hallett, Carl Tibbetts
Intérpretes:Con Jamie Bell, Cillian Murphy, Thandie Newton
Nacionalidad:Reino Unido
Género:Thriller
Año:2011

Información del DVD


Fecha de lanzamiento:19/2/2013
Audio:Dolby Digital 5.1 Castellano
Idioma VO:Dolby Digital 5.1 Inglés
Subtítulos:Castellano
Extras:Tráiler / Cómo se hizo / Ficha artística / Ficha técnica / Detrás de cámaras / Entrevistas
Imagen:16/9 anamórfico compatible 4/3 - 2.35:1
Tipo:Color
Duración:86 min

RESEÑA: EL HOBBIT (Versión Animada de 1977)



Comenzemos la reseña haciendo un poco de historia, la Rankin-Bass, fue una productora cinematográfica estadounidense especializada en animación stop motion, particularmente centrada en la creación de especiales televisivos, como los especiales navideños del reno Rudolph. La empresa fue creada en 1960 por Arthur Rankin, Jr. y Jules Bass y a lo largo de toda su carrera trabajaron mano a mano durante muchos años, co-dirigiendo y produciendo una gran cantidad de películas y series animadas en stop motion y animación tradicional, de las que quizá las que lograron mayor impacto fueron varios especiales televisivos navideños, como Rudolph the Red-Nosed Reindeer, Santa Claus Is Comin' to Town, Rudolph's Shiny New Year, The Year Without a Santa Claus, Frosty the Snowman, Twas the Night Before Christmas, o Jack Frost. Rankin está acreditado como creador de las historias de muchas producciones de la Rankin/Bass, entre las que destacan las películas The Daydreamer y Mad Monster Party. Esta misma productora realizó también una amplia variedad de series de televisión animadas, muchas de ellas emitidas en España como Thundercats , Comic Strip y Silverhawks.


También en nuestro país se emitieron durante la década de los ochenta en TVE muchos de estos especiales y tengo un especial recuerdo de dos largometrajes producidos también por esta compañía y que disfrutaron muchos chavales de mi generación El vuelo de los dragones y El último unicornio

La película que nos ocupa fue otra de las producciones de la Rankin-Bass. La versión animada de El Hobbit fue una película realizada para la pequeña pantalla en el año 1977 , transmitida por primera vez en la cadena NBC el Domingo, 27 de noviembre 1977. Basada en la novela de J.R.R. Tolkien “The Hobbit”, supone el prólogo de la saga de “El Señor de los Anillos”. En esta historia, un hobbit llamado Bilbo Baggins se une al mago Gandalf y a un grupo de enanos con el propósito de reclamar su antiguo hogar al temible dragón Smaug.
De camino a la Montaña Solitaria se cruzarán con trolls, duendes, elfos, águilas gigantes , arañas,los  humanos y con Gollum por supuesto. La historia que narra el Hobbit supone el inicio de la era de la fantasía moderna y dio lugar al mundo de la Tierra Media.

 De la mano de Tema Distribuciones tenemos oportunidad de disfrutar de la primera adaptación oficial de las novelas de JRR Tolkien.Un año más tarde vendría la incompleta adaptación animada de Ralph Bakshi de El Señor de los Anillos. Como curiosidad comentar que El Hobbit fue editada en dvd de forma ilegal hace años por la desaparecida Naimara Producciones en nuestro país y esta edición de Tema Distribuciones que os presentamos ahora viene a cubrir el vacío que sobre esta edición existía para todos los aficionados.

A pesar de las limitaciones que supone contar con el presupuesto reducido al idearse la película como un especial para televisión, muchos son los puntos fuertes de esta adaptación:

El tempo
Uno de los méritos de la película es comprimir en apenas 80 minutos la novela en un ritmo frenético que no da lugar a descanso.

Fiel a la novela original
Ranken and Bass han sido fieles a la hora de adaptar el texto original de Tolkien.Nada nuevo se ha añadido a la película salvo una canción y todos los aspectos principales de la trama principal del libro se encuentran intactos en esta adaptación.
Condensar una J.R.R. Libro de Tolkien en una película es todo un reto. Lamentablemente los creadores de esta adaptación en 1977 no contaron con el presupuesto holgado con el que décadas más tarde ha disfrutado Peter Jackson en su adaptación.
Únicamente se omiten ciertos puntos de la trama menores con el fin de mantener la película dentro de es 80 minutos para el medio televisivo.
 Buena animación y diseño de personajes
El estilo artístico es detallado, semi-realista que da a la película un aire viejo anticuado que creo que va perfectamente con este tipo de películas, dentro de la fantasía heroica.
Aunque la animación es limitada, por algunos momentos, su estilo nos sumerge en la Tierra Media. Además muchas de las imágenes utilizadas en las versiones ilustradas de la novela original se encuentra aquí. De esta forma vemos el mapa de la Tierra Media, así como agujero hobbit de Bilbo y el mapa de la Luna tal como se describen en la novela. 

Los fondos y los paisajes estilizados en tenues acuarelas , son preciosos, y los diseños de personajes son en realidad bastante frescos (menciones especiales para Smaug y Gollum). Poco importa que dado su presupuesto limitado , en algunos momentos , algunas secuencias se repitan en bucle.
El diseño de producción del filme está acreditado para Arthur Rankin Jr., quien ha declarado que su parte gráfica es tributaria de las primeras ilustraciones de Arthur Rackham. Fiel a la novela el diseño de producción recoge el conjunto de criaturas que aparecen en la novela original: enanos, elfos, magos, trolls, duendes, trasgos sobre lobos, águilas gigantes, las arañas  el dragón y por supuesto Gollum.
 La banda sonora
Por supuesto, no podemos hablar de esta versión de 'El Hobbit' sin hablar de la música.  Las canciones que se escuchan a lo largo de la película fueron tomadas directamente de la poesías que Tolkien plasma en el libro, y fueron compuestas por el compositor Leyes Maury y se realizaron todos, con la excepción de 3 canciones, por Glenn Yarbrough. El estilo musical parece ir perfectamente con el ajuste de la película.Con la excepción de la canción "The Greatest Adventure", todas las canciones de la película son realmente tomados del libro. El Hobbit está totalmente rellena de estas canciones, sirviendo para avanzar la acción, como un puente sobre puntos de la trama.

Para los que quieran disfrutar de la pista en inglés podrán disfrutar de las voces de John Houston (como Gandalf) y Otto Primeinger como Elvenking).

Los premios
La película obtuvo un premio Peabody para Romeo Muller (por la adaptación de la novela original) y fue nominada al premio Hugo a la mejor presentación dramática
(arrebatándoselo ese año La guerra de las galaxias).
La secuela
Dado el éxito de esta adaptación, en el año 1980 , la Rankin/Bass, vuelve a colaborar con la japonesa Topcraft, precursora del estudio Ghibli, para producir un nueva adaptación de la obra de Tolkien, The Return of the King. En este caso dirigida nuevamente por Jules Bass y Arthur Rankin Jr. (figurando en los créditos Katsuhisa Yamada y Koichi Sasaki, como directores de animación. Desde Dvdfantasticos animamos a tema distribuciones a continuar con la edición de la saga comercializando la adaptación animada de El Retorno del Rey.

Recomendada tanto para los aficionados de la animación por la curiosidad que supone, como para los que sienten fascinación por la Tierra Media y al obra de Tolkien. El Hobbit es una maravillosa película animada para toda la familia para disfrutar, con un montón de aventura, sorpresa, diversión y acompañamiento musical maravilloso. Si te gusta esta película, deberías visionar también las adaptaciones animadas de El señor de los anillos (1978) y El retorno del rey (1980).  

lunes, 1 de abril de 2013

CAMEO: LANZAMIENTOS MAYO 2013

CAMEO ANUNCIA UN ALUVIÓN DE  LANZAMIENTOS RELACIONADOS CON EL CINE FANTÁSTICO PARA EL PRÓXIMO MES DE MAYO:

Red Mist:
Sinopsis:
Para el taciturno y solitario Kenneth, la vida en el hospital donde trabaja se ha convertido en una serie de interminables vejaciones y mofas por parte de un grupo de ambiciosos estudiantes de medicina. Cuando estos deciden darle una lección, algo se les va de las manos y terminan dejando a Kenneth en coma. Con gran sentimiento de culpa, una de las estudiantes decide intentar salvar su vida administrándole un cóctel de drogas sin testar. En lugar de curarle, la droga impulsa a Kenneth hacia una experiencia extracorpórea que le permite habitar temporalmente el cuerpo de otras personas y, a través de ellos, vengarse de los que le dejaron en estado vegetativo.



Serie B
Sinopsis:
LOS 70 HAN VUELTO. Al estilo de las grandes películas de Serie B
americanas llega una historia salpicada de HUMOR, SANGRE y SEXO.
Willie Molina es un actor de películas de Serie B, que triunfó en Hollywood y ahora vive retirado en su mansión. Estando de caza hiere a unas chicas y se ofrece para curarlas en su casa, lo que no puede imaginarse es que las jóvenes se dedican a engañar a hombre ricos a los que desvalijan valiéndose de sus encantos. Ayudadas por Robin, su protector, amordazan y golpean al viejo actor.
Las cosas se ponen feas para el hombre… O quién sabe… Quizás para ellas…



Los Viajeros de la noche:
Sinopsis:
Un joven cowboy, seducido por una chica nueva en la ciudad, descubre que ha sido mordido por un vampiro. Lentamente se convierte en una criatura de la noche, una raza compuesta por hombres y mujeres que vagan sin rumbo fijo, alimentándose con la sangre de sus víctimas.

El hombre de las figuras de cera:
Sinopsis:
Un joven escritor recibe el encargo de narrar las historias que le inspiran algunas de las imágenes expuestas en un pequeño museo de figuras de cera: la primera recreará la vida de un panadero, su mujer y del sultán que le quiere ver muerto. La segunda relatará la trágica historia de Iván el Terrible. La tercera parte será una ensoñación protagonizada por el célebre asesino Jack el destripador.

Encontré al Diablo
Sinopsis:
Kyung-chul es un psicópata peligroso que lleva cometiendo terribles asesinatos desde hace
tiempo sin que la policía sea capaz de encontrarle. Sus métodos son extremadamente sangrientos y viles, y su abanico de víctimas va desde chicas jóvenes hasta niños. Pero todo cambia con su última víctima, Ju-yeon, la hija de un jefe de policía retirado, cuyo cadáver es hallado en un estado espantoso. El novio de la chica, Soo-hyun, un agente secreto, queda destrozado por la noticia y decide dar personalmente con el asesino. A partir de ese momento Soo-hyun hará todo lo que esté en su mano para vengarse del criminal, incluso si eso le lleva a convertirse también en un monstruo.